唐诗读后感(系列十篇)

书籍是我们的精神食粮，读书是我们的兴趣爱好，读好书则是我们的做人指南，阅读了作者写的作品，我们可以获取很多实用的知识。作品的读后感主要包括哪些内容？为了让大家更好地了解“唐诗读后感”特意为大家整理了一篇文章。

唐诗读后感 篇1

从小到大，在老师的指导下，我爱上了在浩瀚的书海中游泳。读散文，读小说，欣赏宋词。然而我最爱的是《唐诗三百首》。随着年龄的增长，我才真正体会到她的魅力。

经常能感受到每一首诗的真挚情感。每当我看到妈妈为我努力，我就想到“但是多少爱有一寸长的草，我得到三个春光。”小学毕业，同学就要分开了。我会用“然而，尽管中国保持着我们的友谊，天堂仍然是我们的邻居”来期待与他们再次见面。

看了《唐诗三百首》，发现欣赏诗人的诗也是一种享受。我学会了“生而有用”的自信。在紧张的学习生活中，一旦我学会了，我就可以化身王维，享受一会儿“松树林里的月光，小溪里的水晶石”的宁静。我更清楚人生的成功之路也是艰难的。每当下雨，我就感觉到杜甫对春雨的喜爱。“雨知时节，春来。随风潜入夜，润物细无声。”每当听到美妙的音乐，就觉得“这种音乐应该只存在于天空，世界上能听到多少遍”。

唐朝289年，辉煌的帝国渐行渐远，但在它的背后，却有李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一系列大名。这些大师使唐诗产生了最大的光彩，盛唐的天气逐渐成为人们心中隐藏的梦想。所以，我相信，即使这个世界经历了几千年，还是会像你我一样被他陶醉，被他激励。那么，我们从现在开始读唐诗吧！

唐诗读后感 篇2

读《唐诗三百首》有感的作文

第二单元我们学习的内容是“思乡怀亲”，都表达了作者思念家乡，怀念亲人的情意。还学习了三首有关“思乡怀亲”的古诗词。

接下来我来给大家介绍一下我读了这三首古诗词和在《唐诗三百首》中读了一些有关思乡古诗词后的感受吧。

在《泊船瓜洲》和《秋思》中，我深深地感受到了诗人王安石、张籍思念家乡和怀念亲人的浓厚情意。王安石的乡愁是明月，期盼着明月能带着我回到儿时的故乡，虽然我工作的地方离我无比想念的家乡仅仅是几座山之隔，但是我依然回不到我可爱的故乡。张籍的乡愁则是秋风，它让人感受到一丝丝的寒意，作者思念家乡，想写一封信寄给远在家乡的亲人，问候一下，可想写的内容太多太多，想表达的情意也说不完，一时间竟不知从何说起，这些有数不胜数的想写内容的原因也正是因为长时间没有与家人讲话。在信要发出的时候，又把已经封好的信拆开看看有什么地方没写完整。这些都体现了作者对家乡的无比思念的思想感情。纳兰性德写的《长相思》一词中，我更加感受到了诗人思乡怀亲的情意。他带队出征，夜里，帐篷里都点着灯，士兵们睡不着，不禁想起了自己亲爱的故乡，在故乡的'夜里，是没有这样的寒风塑雪之声的。

我还在《唐诗三百首》中读了许多有关“思乡怀亲”的古诗，比如：李覯的《乡思》，写了诗人凝视碧山的所见所感。这首诗突出了诗人归乡无计的无奈和痛苦，表达了诗人对故乡深挚浓厚的思念之情。高适的《除夜作》，写除夕之夜，游子家人两地相思之情，深思苦调，委曲婉转，感人肺腑。马致远的《天净沙·秋思》以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，它抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。

这就是我对有关“思乡怀亲”的古诗词的理解与感受。

唐诗读后感 篇3

暑假，我在家读了一本名叫《唐诗选读》的书，这是一本类似《诗集大全》的书，书里向我们介绍了许许多多的著名诗人和他们的佳作，以及每首诗所表达的含义。

书中写了很多类型的诗：有借物抒情的、有描写美好景色的、有书写战争的，还有表达离别情怀的当我读到咏物诗时，觉得诗人借写物抒发了自己想要表达的情感;当我读到风景诗时，我会向往诗人笔下所描写的美丽景色;当我读到战争诗时，我会对英雄流下激动的泪水;当我读到离别诗时，也会有像诗人一般与亲人、朋友分离时难舍难分的情绪

一本书读下来，我觉得最能与暑假生活应景的诗是虞世南写的《蝉垂緌饮清露》，全诗是垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。这是一首咏物诗，诗中介绍了夏天树上的知了的长相与发出的声音。首句垂緌饮清露表面上是写蝉的形状与食性，实际上是运用比兴手法，暗示诗人的显要身份和清廉的品质。次句流响出疏桐写蝉鸣声。居高声自远，非是藉秋风，这是全篇比兴寄托的点睛之笔，是从前两句引发出来的议论。意思是蝉儿栖身高处，声音自然会传得很远。这并不是借助秋风的飞传。

当我读到陈子昂写的《送魏大从军》这首诗时，为诗人豪放激扬的感情，慷慨悲壮的语气所折服，更为诗中的离别之情流下了难过的泪水。全诗是这样写的：匈奴犹未灭，魏绛复从戎。怅别三河道，言追六郡雄。雁山横代北，狐塞接云中。勿使燕然上，惟留汉将功。介绍了诗人与友人离别之情，表达了诗人对友人建功报国的殷切期望和报效国家的豪情壮志。

一本书读下来，里面的好诗太多了，在这我就不一一例举了，相信大家也一定知道这本书有多伟大，有多少知识了吧。通过这本书的阅读让我重新认识了唐朝的诗人，也为他们为我们留下的宝贵精神财富而感到自豪。

唐诗读后感 篇4

唐诗的美感读《唐诗风貌》

《唐诗风貌》这本书给人的第一感觉是内容丰富，涵盖面很广。这本书不仅包括了对“初盛中晚”四唐诗歌的分期介绍，同时对山水田园、边塞、叙事等题材进行单独讨论。最后一章不同诗体的艺术特色，令人耳目一新，独树一帜。

文章最令人佩服的，该是第一章中唐诗时代反映和生活表现的介绍——虽然这种对唐诗整体的时代精神和艺术风格的叙述经常流于泛泛而谈，但《唐诗风貌》第一章中可谓是臻于完备的阐述。而对于文章中四唐气象的内容，则都是在我自己所知层面的一定拓展，与曾经阅读过的其他唐诗论著类似，可以说《唐诗风貌》只是从一个与其他不同的角度去阐释与别人相同的话题。这并不是贬低余恕诚先生在这些内容上的不足，而是因为这四首唐诗的特点鲜明，难以读懂新意。

当然，在文章的第七章，我很佩服余恕诚先生对李杜诗歌创作的政治影响，因为这是我发现的第一篇系统阐述李杜诗歌创作的政治文章。因为我对唐朝的历史了解不够，更不用说高层政治环境对李杜创作的影响了。就目前自己能力而言，个人只能做到就时论诗，也只能够综观一个短时期内的社会环境、再寻些个这一时期诗人所写的诗歌进行分析，但也不能达到余恕诚先生的那种系统化得结合诗歌与时代背景的展开。

此外，本章第一节还对初唐政治和李杜理想进行了论述，这也是一个可追溯的视角。

本文对于四唐分期的那几个章节的内容就不做评论，而主要谈谈唐诗对时代和生活的反映以及不同诗体的艺术风貌的看法，即讲一下对第

一、十一章的所思所想。此外，除了整本书之外，我还将谈谈自己对唐诗原质原味的看法。

书中说到“唐代是一个健康、富有活力的时代”。这种生命力在于文人开放的社会环境、丰富的社会生活和灿烂的精神世界。所有这些因素都不是孤立和分离的。它们相互融合，共同创造了灿烂的唐代文化。

唐朝是个诗歌的时代，唐帝国是诗歌的国度——不论是初唐时候唐诗的发展、盛唐之诗盛极，抑或是安史之乱之后中唐之流变、晚唐之遗响，都是一个时代的反映，体现一种时代的强音。这是唐诗对时代反思的广度和深度。它从人们的生活中反映了文人诗人的精神世界，体现了一种独特的时代精神。

无论是社会生活还是精神世界，我们都可以从唐诗中体验到。如书中所述，唐诗反映了唐人的精神生活，是一种史无前例的丰富的精神生活内容。这种影响来自不同民族、不同宗教、不同文化的相互影响，来自强大的经济繁荣和国家实力，来自汉魏历史车轮对上述二者的影响。

正如唐音初始的初唐时期，正是在经过太宗至武后的治理下国力已极为强盛的唐朝，正是经过魏晋南北朝（特别是南北朝时期南朝之绮媚与北朝之高爽）的继承与流变，也正是这种政治清明下的唐人通过自己的精神活动创造，才诞生了刚健雄浑的唐音。而盛唐气象、中唐流变、晚唐遗响，又何尝不是受到社会大环境的影响，再对先辈的诗歌进行继承和发展，才形成唐诗非凡的风采。贞观以来，标格渐高，此时陈子昂等诗人对建安风骨的继承做出了很大的贡献，力主文章朗练有金石声；而至开元，声律风骨则备，则是对武周朝沈宋之声律继承上结合丰富的社会生活的大方面拓展而形成的；中唐则是在盛唐巅峰之后欲求新变而诞生的新一个高峰；而至于晚唐，李义山之深婉绮丽、杜牧之怀古咏史，等等晚唐之风，也正是在政治环境日趋黑暗之下不同诗人寻求不同解脱途径所形成的特有风貌。

诗由人作，诗写人事，在平常中不平常中发现美。有春江之静谧，有摩诘之画意，有工部之乱离，有徽之乐天之情致，或有长江之佛事，亦有李贺之鬼事，李白之仙事，杜甫之人事，义山之情事，高岑之战事，如此等等，不胜枚举。其书中最为人道者，盖

凄美矣。盛世之后诗的生活之美，是属于在苦难中、在亮丽之后所挖掘出的悲壮，在冰冷的悲戚中，激荡着温暖的回流。

诗歌反映唐代各种类型人物的精神世界和社会生活，唐朝如日之方中走上古代封建社会的巅峰，青春的旋律、少年人的精神，一种生活的信念、一种**远瞩的气概，都朝气蓬勃地尽情展现。

对于十一章关于不同诗体的艺术风貌，上文已经讲过，是“令人耳目一新，堪称一绝”的篇章。其中能让我对之一叹者，盖古体之论述。曾经读过关于诗体的文章或者章节，概不能或少有从艺术角度分析的，有者亦浅涉而不能深入；而余恕诚先生对诗体的解释以及对诗歌的诗体所反映出的而其他诗体并不能或者不适合体现的美感。

其中，越绝等现代风格诗歌的审美情趣也因阅读量大而更为深刻，这一部分的思想也不多。至于古体部分，余先生的叙述很有见地。或许是自己平时对古体诗读得不多，对诗歌感觉也不够深刻，见到余老的叙述才会感觉到对知识面的很大的拓展。

十一章第一部分讲唐诗分体，在此就不做评论了，因为这已经是明确地让人提不起讲几句的兴致了。在第二部分介绍古体诗，其中五古、七古的发展，特别是七古发展的过程，给这块内容还近似空白的我上了很好的一课，在此就略谈对七古的认识。七古概曰歌行，胡应麟的这种观点我比较认同。

就像我们读高岑的七言边塞歌行体诗一样，总有一种大踏步、昂首挺胸的倾向，而读杜甫的三位**，三个不同的500字，则有一种谨慎稳重的进步感。也许是年轻人的骄傲。我更欣赏七个字的节奏。即使像义山的韩碑、韦庄的秦妇，也不难也不长。七古固然是精神奔放的展示，但求其法度，又不失规矩。

这种规矩体现在“凭借浩气的鼓荡，忽疾忽徐，忽收忽放，忽停忽转，但即使在最散漫处，也应该如老将用兵漫山弥谷，结率然之阵，中击不断”，这是内容上的连贯性，也体现在音节格调的讲究——两句换韵，三句换韵，四句换韵，平仄相用，甚至是

三、四、

五、六、七言等杂言诗句的点缀，都能够很好体现诗歌风貌。至于七古易于扬长难以避短，这则是受诗人个体影响所致吧。毕竟如王维这般禅意之人，或者中晚唐诗人诗风转变，也比较难以写出盛唐歌行的豪气。

另外，再略叹一下自己对近体诗格律的认识。文章中有些诗歌评论家的引言对五七律绝进行分等，如元稹的“律体卑下，格力不扬”，个人并不赞同这些意见。法绝是诗歌发展到唐代艺术和**完善的产物。

与古体相比，律绝固然受到格律的限制，平仄与用韵的规则势必会影响诗人表达真实的内心世界，但这不正如同棋艺中的规则一般？试想如果象棋去掉那种看似繁琐的规则，那该失去多少味道！粘对之道，拗扭之妙，也正是对诗人的一种考验；在对偶中避免合掌等问题，在平仄中尽情尽力，也是一种很好的审美享受。

律绝之间相比，绝句短小精悍甚至没有对偶要求，所以诗歌写起来会较律诗容易，但事实上写出一首好的绝句或许比写一首引人的律诗更难。要在短短二十八个字、抑或是二十个字里，要将心意表达清楚，已经是有一定难度了，更别说留给读者的自然的思路和点金般的启发了。所以绝句就好似丢入水中的一颗石子，所见或许是丢石子的过程，但还有浪花，浪花之后还有涟漪，这短短的二十多字，盖是石子，而背后给人的感觉往往有着启发式的意味深长。

至于律诗，则字斟句酌，也可以出现杰作。创作律诗，至少在篇幅上少了想像发挥的限制，可以稳扎稳打步步莲花，而其艺术特色概与绝句类似，只是中间两联的对偶更见其是否精巧。当然个人对于排律是不见得好的，因为那已经过度流于斟酌，常有失意之弊。

在附录中有对唐朝不同题材的诗歌数量的统计，差不多也能够看出时代对诗人创作的影响。初唐七言诗很少，概受初唐五言的继承发展有关，而七律七绝在近体诗中的比重也随着时间推进越来越大，这是唐朝七言诗歌发展的一个表现，在晚唐古诗创作急剧减少，是文中提到的政治影响使然，等等，都能够看出一个时代之所流行是受到古的继

承创新、今的社会影响所形成的。当然这又是题外话了。

最后再谈谈自己对唐诗诗原质的见解。“诗原质”的内容并不能从《唐诗风貌》书中系统地章节地反映，首先接触到“诗原质”也不是这本书而是曾经度过的另一本关于唐诗的著作《唐诗综论》。其实诗原质也正是**于生活，或者是生活给人带来的感受而产生。

从易取之处入手，取完了，后来的人如果不屑于重拾旧物，就会从比较难见的地方取材。我所认为，诗歌之中所取之材，就是诗原质。

诗的内容，原是取之生活中的敏感的事物，如四季之变，风花雪月，因此这些在诗歌中也往往是最早感触到的。大抵这种诗歌在诗经时代已经比较完美了，又经过魏晋知道南朝，就成了一种滥调，因为没有创新，没有对新原质的挖掘。试想如果南朝的诗歌出现在诗经时代，不也是一部历史性的杰作。

新的诗风最直接的，就是新事物以及新事物所蕴含的新感情。纵观唐诗之风格，也略能窥见一二。事物上，唐诗从初唐较多的咏物应制与古奥之体的诗歌中，更进一步对**、对边塞等新鲜事物的诗化，对山水民俗等旧事物的新角度挖掘，遂有了唐之盛状。

“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”是对征战事情从征夫的角度寄托感情，仿佛芦笛声正在耳畔。

这是唐对前朝的改变，其实就唐而言，也是在一步步对诗原质的挖掘中前进的——盛唐之所以为盛，就是因为在前朝基础上盛唐所挖掘的诗原质发现得很多了，烟雨酒柳、关山大漠、箫笛舞乐、楼阁道桥等等，都已经入了盛唐之诗。遂至中唐，长江则愁思苦吟，昌黎则凡不入诗者皆诗之，长吉之瑰丽奇诡，乐天之妇孺能诵，这些所反映的也是诗人们对盛唐高峰之后的挑战。

历史车轮滚滚，诗歌也总是如此前进。从原始到文字诞生，从诗经到唐诗直至宋元明清的诗歌，都是一步一步走出来的，凭借这一代代诗人对生活的挖掘，对个人精神世界的剖析，使许多新的诗原质华丽地展现，或给许多旧事物旧感情新的精神享受。正如：

“白日依山尽，黄河入海流。”这夕阳是消逝的；至于“苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远”这夕阳又是静谧的；而“夕阳无限好，只是近黄昏”则多了那么一层伤惋的哲理。

亦如：“微云渡河汉，疏雨滴梧桐”是好的，“人们拒绝了这种悲哀/向天空举起彩色的盾牌”也是好的。

唐诗读后感 篇5

如果说中国是一个诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史上的高峰和瑰宝。唐诗虽然只有几行，却凝聚了几代中国人的精神力量。简洁生动的语言似乎在告诉我们中国的历史和文化。

《唐诗三百首》是近200年来在国内外广为流传的唐诗选本。作为唐诗的代表作，它有以下鲜明的特点：

第一，选的诗风全面。

五言古诗、律诗、绝句，以及七言古诗、律诗、绝句、乐府，都在不同的类别中选出了最具代表性的佳作。

第二，选诗作者太多。

有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等“大家族”，也有王子、和尚、歌手甚至无名氏等许多“小家族”。

三、诗选

如《游子吟》(孟郊)、《草》(白居易)、《春晓》(孟浩然)、《静夜思》(李白)、《江雪》(柳宗元)等。这些诗意境优美，唱唱和谐。从暮光老人到黄毛小子，他们张口就能背出几首这样永恒的天鹅之歌。

第四，选诗取材广泛，不拘泥于一种模式。

有描写自然风光的，比如杜甫的《望岳》；还有田园的，比如孟浩然的《过故人庄》。不仅向民众暴露了战争带来的深重灾难，如杜甫的《兵车行》；也有诗人送别友人的表达，比如李白的《送孟浩然之广陵》。两者都描写回国时的复杂心情，如何的《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，比如白居易的《长恨歌》.从街头风俗到边疆风光，从生活琐事到民族仇恨和家庭悲伤，浪漫主义和现实主义。

每首诗都来自不同诗人的作品。就像海上的泛光灯，风雪中的煤炭，时刻帮助着我们，温暖着我们；像老师一样，它总是教我们，激励我们学习和工作。每一首诗都那么耐人寻味，每一首诗都那么深刻。我拿起《唐诗三百首》又看了一遍。我发现每一首诗都是寓言，告诉我一个深刻的道理。读古诗可以帮助一个迷失的人找到光明的道路，帮助流浪的灵魂重新找到人生的方向。

《唐诗三百首》这本书将把唐诗的精华永远留在中国几代人的心中。这本书给了我们很好的精神食粮，我们可以细细品味，受益匪浅.

唐诗读后感 篇6

在暑假的几十天，我每天背一首古诗，妈妈知道我喜欢诗词，就在手机上给我报了一个“《唐诗三百首》古诗打卡”的课程。每天早晨，我就会在诗声中醒来。

其实，古诗就是诗人表达思想感情的文字，就像青莲居士——李白。李白的诗自由豪放，想象丰富，语言通俗易懂。读完《将进酒》这首诗，我仿佛看到了李白和朋友们一起开怀畅饮的情景，李白边唱边说:“岑夫子，丹丘生尽情的.喝吧！杯子别停下，但愿长醉不复醒……”李白自由豪放的性格在《将进酒》这首诗里表现的淋漓尽致。

我学习的还有香山居士——白居易写的诗，白居易的诗故事生动，形象鲜明，语言质朴。我学习了他写的《池上》，仿佛看到了一个小娃娃划着船去莲池偷莲蓬的画面，那么生动，那么自然。

以后我会坚持爱古诗词，学古诗词，用古诗词，体会诗词的乐趣，感受诗词的美好，领悟诗词的意境，做一个有诗意的人。

唐诗读后感 篇7

每当我看到比较小的孩子一遍遍诵读“举头望明月，低头思故乡”时，总会想起我的从前：只是一味的枯读古诗，没有一点汲取营养。到头来，味同嚼蜡，只是死记硬背过了。

我曾为此后悔良久。我在刚入学堂的时候，看见文字就如同一个个会认的符号，粗粗的读完，粗粗的背过。上百的诵读量换来的只是寥寥无几的记忆。我试图改变这样糟糕的背诗方式，但古人那令人难以领会的语句，实在不好接受。烦恼一天接着一天，像一根根丝线把我一缕一缕的缠起来，正当我被绑的喘不过气时，一本宝书救了我。

若问此宝为何物，《唐诗素描》为其是。

“此时，只有那轮明月，睁着慈祥的目光，把一个孤单的身影照耀”……一首短短的五言绝句，被数百文字展现，意境就慢慢的渲染开了。诗，像是香浓的茶叶；此书，如同尚好的热水。两者相融，就觉得茶味的馥郁在水中慢慢渲染开了，茶的苦涩转甘甜，水的无味变芳香，两者缺一不可。

意境确实明了，从前只认为诗人想家了抬头看看月亮。而现在却不同了：诗人在窗前瞩目天空，晚风轻拂发丝，襟袖飘飘，双眼中仿佛有泪花绽放。桌上还有前夜在花间喝剩的美酒，昨晚是三人，今夜怎么看，却只是孤身一人了。悠悠的长笛鸣声荡入耳畔，折柳清脆的声响引发了无尽的故园情……

读这本书，仿佛真的化作一只小书虫儿，钻到诗海里了。空山新雨的畅快，蓬头稚子的顽皮，慈母手中的针线……富有诗情画意的中华汉字，筑成大舟载你远行。

文章之本在题，回过头来，我开始思考这本书的题目。此书甚美，为何命名为“唐诗素描”？将我将全文通读一遍后，才明白，素描是最真实的临摹，作者用雅致的辞藻，将诗中流露的景象真切的描绘出来。如果只是单单有文字，也许有些意境仍想象不出，而我的书中每一首诗都配有一幅山水画，读诗，从诗中想景从景中寻诗，一言一字错落有致，一笔一画恰到好处。

如果仅仅读一遍，是完全吸收不了的，要多读，多品，要让知识的香茶真正在水中浸泡开来，多读几遍，你会“温故知新”。

诗很多，在这首诗里，是百花齐放。飞流直下三千尺，是奔腾，是从千米高空向下冲的骏马；偷采白莲回，是童稚，是在水中采白莲的娃娃；大漠沙如雪，是豪情，是塞外金戈铁马的战骑。就“桃花潭水深千尺”一句看，心悦时赏，有锦绣江南的美幻，有深厚的友情；伤心时品，却是桃花潭的深渊，却是告别朋友的凄清。

自从翻开这一页书，我对古诗的理解就开始不断上涨，有的思考不在停浮于表面，有了一些自己的见解和深度，我再也不是那个接诗就背，不知思考的人了。

读过《唐诗素描》后我喜欢独自一人躺在床上，望望那皎洁的白玉盘，卧听风吹雨打，畅想铁马冰河入梦……

唐诗读后感 篇8

内容简介：《全唐诗》 中华书局 ，isbn：9787101017168，2008年版 ，《全唐诗》共九百卷，是清康熙时任江宁织造的曹寅奉康熙皇帝之命，起用当时已退居扬州的彭定求、杨中讷等十位翰林编纂的。

该书共收整个唐五代诗四万八千九百多首，作者二千二百余人，是迄今为止古典诗歌总集中篇幅最多、影响最大的一种，它对于研究我国唐代的历史、文化和文学，无疑有着极大的参考价值。

岁月滚滚，大浪淘沙，千年文明在华夏大地上缓缓流过，站在世纪的长河边，你看那牧童的手指，始终不渝地要指着一个永恒的盛世：那是歌舞升平的唐朝，是霓裳羽衣的唐朝。

一说起唐代，我们立即就会想到唐诗。唐诗，是中国诗坛的巅峰，前无古人，后无来者，是一个无法企及的高度。唐代宽松的政治条件、强大的国力造就了唐诗这一艺术的高原，在这片广袤的高原上屹立着一座又一座令世人望而却步的高峰，李白，杜甫，白居易等等等，一个又一个的巨人，千古惟此而已！

当太阳从地平线上冉冉升起时，初唐四杰翻开了唐诗的第一页，　这是一批少年才子，才华横溢，精神饱满，一出场就不同凡响，王勃来了，放声一唱，就是“海内存知己，天涯若比邻”， 卢照邻也来了，开口便是“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”，何等的眼界与胆识，空谷回响，千年不绝！此时的大唐正如一艘刚刚起航的巨舰，在预定的轨道上缓缓前进，陈子昂来了，像巨人一样挺立在幽州台上，面对着无限的时间与无限的空间，如春雷炸响一样高唱着“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下”！张若虚也来了，他站在江边，凝望着江水与明月，思考着“江畔何人初见月？

江月何年初照人？”的问题，吟诵出了“人生代代无穷已，江月年年只相似”的千古绝唱，其音如洪钟，随着江水奔流到海，在唐王朝的巨舰上空久久回荡！

终于历史性的时刻到来了，在巨舰的速度达到极致之时，李白配合时代的最强音，以惊动千古的气势唱出了“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。这是巨人昂首天外，用目光提起黄河滚滚狂涛向海里倾倒才能找到的感觉。然而一代诗仙也有着一颗天真烂漫的赤子之心，无时无刻不用真情去拥抱生活，随便遇上一个什么人，他就能坐下来与人对饮，欢快的唱着：

“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯，我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”他喝的醉醺醺的，陶然自得地睡下了，望着敬亭山，他会像老朋友促膝谈心一样心绪悠然地吟诵着：“众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬亭山。

”他能这么呆呆的坐着看山，像孩子一样透着傻气。他追求自由，追求理想，追求没有被人的心智造成阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格，当现实与理想不可避免地发生冲撞时，他惊天地泣鬼神的吼出了一声：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。

生命的音符即将终止，他乘者酒兴，要把发光的生命交于浩阔的长江，站在这捉月台上，以诗人的天真和狂放，完成了生命中最后的一次追求。于是他化作一轮明月，滚滚波涛，永远照耀着中国大地，奔跑着。

“车辚辚马萧萧，行人弓箭各在腰”，在一片黄土飞扬的官道上，一位老者倾听着行人的控诉：“君不见，汉家山东二百州，千村万落生荆杞，纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西……”他捋着胡须，哀叹道：“信知生男恶，反是生女好，生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！

”儿子是养老送钟的依靠，现在都战死了，自然还不如生女孩好，嫁在近处总算还有个可指望的，对农民来说，还有什么比这更悲惨的。杜甫描绘了一幅幅老百姓求生无望求死无门的悲惨图象，他悲天悯人，却无能为力。“八月秋高风怒的号，卷我屋上三重茅”，这是他五十岁那年，一场大风把他的茅室掀了顶，于是“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝”，失眠中他却想到了：

“安得广厦千万间，大庇天下寒土俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻亦足！

”他总是这样推己及人，使自己从来都被苦难压扁的目光撑出一片树荫，苦苦地去为别人遮雨。有人说杜甫一生都在颠沛流离中抱怨凄苦，全无太白的豪放大气，然而，他也有“会当凌绝顶，一览众山小”的气魄，也有“星垂平野阔，月涌大江流”的眼界，更有“荡胸生层云，决眦入归鸟 ”的胸怀。现实总是那么残酷，他最后还是凄凉地去了，没有太白捉月的浪漫，唯有一叶孤舟载着冰凉枯槁的肉体，永远地漂浮于流淌万古的湘江之上，他就这样去了，随之而去的还有那一去不返的盛唐气象。

大唐的巨舰被安史之乱沉重地压得喘不过气来，从此便一蹶不振，中唐的诗人们再没有了盛唐的气概，他们不得不背负着沉重的失落感，在冷漠的人情世态中，无可奈何地去寻求自己无从把握的归宿。 白居易来了，他倡导了一次轰轰烈烈的新乐府运动，唐诗终于恢复了生机，“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生……”

大唐终究是日暮西山，气息微弱了，晚唐的诗人也像国家的命运不可揣测一样变得朦胧起来，在这艘巨舰即将沉没之际，李商隐带来了黑暗前的最后一绺阳光，他的诗朦胧而有意境，那些七律，也可能是写爱情的，也可能是感叹身世的，也可能是兼而有之的。最突出的特点就是难于捉摸，叫人怎么读也不敢说完全读懂了。他最难读懂的诗大概就数《锦瑟》吧：

“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生喜欢《晓梦》里的蝴蝶，《春心》里有一只杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然！”

“向晚意不适，驱车登古原，夕阳无限好，只是近黄昏！”大概李商隐的本意，是感慨夕阳西下时红霞满天的美景虽好，但转眼就会消逝，也就是说，美好的东西与他没多少缘分，不过读者却有权认为，轰轰烈烈二百多年的唐王朝，这个红太阳终于要落山了。

唐王朝的巨舰终于在一片黑暗中触礁沉没了，没有了盛唐的光芒，有的只是留给后人一叹千古的感伤，还有那四万八千九百多首永远璀璨夺目的唐诗，在这艘巨舰沉没的地方闪耀千年！

唐诗读后感 篇9

读《唐诗三百首》有感900字

当仔细品读一部作品后，你有什么体会呢？让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。现在你是否对读后感一筹莫展呢？以下是小编为大家整理的读《唐诗三百首》有感900字，希望对大家有所帮助。

唐诗是中国古典诗歌的顶峰，代表了我国古典诗歌的最高水平，是中华民族最珍贵的文学遗产。《唐诗三百首》这本书，收录了唐诗中异彩纷呈的佳作名篇，完整地诠释了中国古典诗歌发展史上的经典之作。简练而又生动的语言，诉说着中国曾经的历史文化。

读《唐诗三百首》，我了解了诗句背后的构思方法。以前每次写作文，总是不知从何处入手，写起来，内容也是不具体，语言晦涩，自从读了《唐诗三百首》，我渐渐感悟到各种各样的.写作方法：抒发感情时，有的直抒胸臆，有的借景抒情；描写景物时，有的从大处着笔，有的从细微处入手……“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，《唐诗三百首》提高了我的写作能力，使我的语言也变得优雅起来。

读《唐诗三百首》，我感悟了亲情带给我的力量。有段时间，爸爸妈妈出去打工了，我非常思念他们，干什么事总是提不起精神，心情抑郁。我“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这时我想起了唐朝诗人韦庄的“一夜娇啼缘底事，为嫌衣少缕金华”，父母出去打工，是为了赚钱供我和弟弟读书，真是“辛勤三十日，母瘦雏渐肥”，我又怎能辜负他们呢？

读《唐诗三百首》，我领会了踏实勤勉的情怀。期中考试了，我取得了优异的成绩，便骄傲了起来，上课也不认真听讲了，作业也不认真写了。我又想到了王之涣的“欲穷千里目，更上一层楼”以及杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”等诗句，它们告诉我，不能仅仅满足于目前的成绩，要想站得更高，看得更远，仍须踏实努力。

读《唐诗三百首》，我的谈吐气质有了明显地提升。当暖阳春日去踏青时，看到眼前优美的风景，妈妈问我，能描绘一下这优美的景色吗？“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，我脱口而出，脑海中享受着诗与景相融合的美妙意境，心情更加的温暖舒适。

当暴雨将要来临时，天空狂风大作，我会想到“山雨欲来风满楼”的气势意境，而不仅仅是一句“好大的风呀”；当暴雨哗哗落下，我又会想到“风如拔山努，雨如决河倾”的恢弘境界，而不只是说“这么大的雨”。

《唐诗三百首》委婉含蓄的表达方式，让我学会了用典雅的语言来传达自己的感受和思想，使我认识到亲情的可贵，让我变得更优秀，更有气质。正如宋代苏东坡所言“腹有诗书气自华”。

唐诗读后感 篇10

英国的培根曾说：“读史使人明智，读诗使人聪明。”宋代苏轼与曾云：“腹内有诗书。”两个在文学领域有很大成就的人，都认为读诗可以增强人的智慧和情操。纵观中国五千年的历史，唐诗发展最为繁荣，为后人留下了无数经典。

我小的时候住在爷爷家。我的祖父是一个诗歌迷，收集了大量的诗歌和书籍。所以，我很轻松的读了《唐诗三百首》。我第一次见到的古诗词是白居易的《赋得古原草送别》《一醉方休，知酒浓》，但看完就停不下来。从那以后，我一直沉浸在诗歌的世界里。

第一次读诗，读的是朗朗上口的句子；再读一遍诗，读出了对诗中文字的考量；然后，在爷爷的指导下，我读了诗中悲伤或喜悦的故事。我爱读一首唐诗，或者读李白的豪情，在晚风微拂的柳树下，现实中饮酒歌唱。或者读读杜甫的雄壮，让自己多为国为民操心；或者读读白居易的清丽，为你的内心增添一份优雅的神采；或者，读读孟浩然的清静，品味李商隐的委婉.此时的他总是感慨万千，仿佛自己也是一个什么都懂的儒生，一不小心就能吐出千古绝句。

我一直很重视思想丰富的诗歌，因为它们陪伴我走过了很多坎坷。人生难免会有挫折。当我考试不及格时，那句“总有一天我会乘着长风破浪，把我浑浊的船帆摆正，在深邃的大海上架起一座桥。”鼓励我突破“难走”的困境；当我向我的朋友说再见时，“然而，尽管中国保持着我们的友谊，天堂仍然是我们的邻居。”成了我心中的慰藉。诗歌融入了我的生活，它一直是我的知音，是我的精神支柱，无论挫折还是喜悦。

然而，随着现代社会的快速发展，许多中国文化被取代甚至抛弃。对外国事物的狂热追求，让越来越多的现代人忘记了中国古代文化和唐诗。他们更喜欢生活在虚拟世界，追求一些无聊的东西。有一则新闻报道：近60%的人认为中国人崇洋媚外。面对这个结果，我不禁震惊。中国文化的内涵是否不如外国文化？相反，中国文化博大精深，那些人崇尚外来文化，是因为不了解中国文化的精髓。我想问一下，如果每个中国人都能多读一首唐诗，对诗歌有更多的热爱，那么现在的局面是怎么形成的呢？

今天的唐诗不再只是一首诗，而是一种精神，一种向往，一个中国文化的缩影。认真读唐诗，它能给你智慧；读唐诗可以激励你，鞭策你，让你前进。在今天这种复杂的情况下，我们不妨找一个安静的地方，在那里安静的里面放一首唐诗来体味这份情。