无双观后感7篇

经过小编的整理以下为大家提供了关于“无双观后感”的相关内容，写作品名观后感时怎样避免流水账的情况呢？为了向他人展示了自己欣赏作品时的感悟，我们可以用观后感进行记录，电影把真实与虚构完美结合，感受到无限的感动，期待这些故事能够在你的生活中带来启示！

无双观后感 篇1

每个人都想要上天堂，但没有人愿意死。

一个声音说：天堂是好的，我应该去天堂；另一个声音说：生活是好的，我不能死。

两者都是我们真正的想法，但只有当你死了，你才能去天堂。产生这种矛盾的原因是我们的大脑中不只有一个自我。

你说的是哪个我

赫拉利的《未来简史》中提到过一个细思极恐的实验

一个小男孩患有癫痫。医生为了防止癫痫，切断了左右脑的连接。脑科学家将这个小男孩作为实验对象。

我们知道，人的大脑分左右半球，各有分工：左脑控制右边的身体，右脑控制左边的身体;左脑主要负责语言逻辑等功能，右脑则主要负责形象思维相关的功能[注2]。

实验人员首先问这个小男孩，你长大了之后想做什么?小男孩(的左脑)回答说——

我想当制图员。

为什么小男孩的左脑在回答？因为右脑不能说话，左右脑之间的信息交流被切断。制图员，是小男孩左脑的理想。

实验者接着问了同样的问题，但方式不同：

把问题写在便条上，遮住小男孩的右眼。让他用左眼看。然后给了他很多字母卡，让他用它们拼出答案。这次他的答案是——

赛车手。

一个声音说：做一名制图员，工作稳定，没有危险；另一个声音说：做一名赛车手，酷又刺激，多棒！

你知道，他只是癫痫。他没有任何精神疾病。这个实验表明，大脑中不仅有一个自我，正常人的大脑中也有一个自我，信息可以充分交换，总有一个声音最终会赢得和回应。

我们的生活中也有这样的经历。面对一些重要的选择，我们可能会纠结，可能会进退两难。但我们最终总会选择其一，做出决定。

如果有一天我们后悔这个选择和这个决定呢？如果我们对做出选择的自己感到厌恶呢？

这就是最近热映的电影《无双》想要**的问题。

逃避责任的自我剥离

之前的文章《什么是好的垄断》中提到过：有选择必有成本，成本是放弃了的最高代价。

无双观后感 篇2

以代号“画家”（周润发饰）为首的犯罪团伙，掌握了制造伪钞技术，难辨真伪，并在全球进行交易获取利益。擅长绘画的李问（郭富城饰）被抓后，给警方和观众讲了一个故事，“画家”身份成谜。在李问故事里的“画家”，风度翩翩，充满自信，枪技超群，残忍无情。故事中的李问，专情、老实、胆小、重情义，优柔寡断，唯唯诺诺。真实的李问，自负、冷血、胆大、高智商，甚至比他自己虚构出来的“画家”还要残忍。李问深爱着隔壁的女画家阮文，以前的他活得很卑微，因为爱而不得，幻想自己和阮文谈了一场恋爱。

话说电影开头画的邮票真的是惊艳到我了！电影的前半部分把美钞造假的工艺流程拍给观众看，绘图、母版制作、印刷、摩尔纹、变色油墨、无酸纸，一步步发展完善，引人入胜，满足了观众的好奇心。一直在模仿，从未被超越，李问的造假技术可谓是一流的。

在“金三角”的那场为父报仇的枪战里，发哥持枪超帅，大杀四方，“小马哥”附体。李问救了被火烧伤的秀清，给秀清整容成阮文的样子，秀清爱上了李问。显而易见，后来李问便把秀清当成了阮文的替身，而秀清知道真相后，必定崩溃，结局那么做也是可以理解的了。跟我在一起时，心里只能有我。“从前从前有个人爱你很久，但偏偏风渐渐把距离吹得好远，好不容易又能再多爱一天，但故事的最后你好像还是说了拜拜。”

一个人的另一个自我，往往是他对自己最欣赏的一面。假作真时真亦假，无为有处有还无。吴复生，无复生，不会复生了。这个世界上，一百万人里，只有一个主角。任何事情做到极致，都是艺术。艺术就是让我们在堕落的人生中看到美好的一面。

“你在仔细看吗？现在你想找出秘密，但是你无法找到，因为你没有真正在看。你并不是真的想知道，你希望被愚弄。”港片不死，港片加油！

无双观后感 篇3

每个人都想要上天堂，但没有人愿意死。

一个声音说：天堂是美好的，我应该上天堂；另一个声音说：生活是美好的，我不能死。

两个都是我们的真实想法，但是…只有死了才能上天堂。出现这样的矛盾是因为，我们的大脑里，并非只有一个自我。

赫拉利的《未来简史》中提到过一个细思极恐的实验。

一个小男孩患有癫痫，医生为了治疗切断左右脑之间的连接。脑科学家将这个小男孩作为实验对象。

我们知道，人的大脑分左右半球，各有分工：左脑控制右边的身体，右脑控制左边的身体；左脑主要负责语言逻辑等功能，右脑则主要负责形象思维相关的功能。

实验人员首先问这个小男孩，你长大了之后想做什么？小男孩（的左脑）回答说。

我想当制图员。

为什么说是小男孩的左脑在回答呢？因为右脑不会说话，而且左右脑之间的信息交流已经切断。制图员，是小男孩左脑的.理想。

之后实验人员问了同样的问题，但换了方式：

把问题写在一张字条上，并且遮住小男孩的右眼，让他用左眼看这个问题。然后给了他很多带字母的卡片，让他用卡片拼出自己的答案。这次他的答案是——

赛车手。

一个声音说：当制图员吧，工作稳定，没有危险；另一个声音说：当赛车手吧，又酷又刺激，多棒啊！

要知道他只是有癫痫，并没有什么精神疾病。这个实验说明，大脑中本来就不只有一个自我，只不过正常人的大脑中，信息可以充分交流，总有一个声音最终胜出，做出反应。

我们生活中也有这样的体会，面对一些重要选择，可能会纠结，可能会进退两难。但我们最终总会选择其一，做出决定。

那如果有一天，我们对这个选择，这个决定后悔了呢？如果我们对做出选择的那个自我，心生厌恶了呢？

这就是最近热映的电影《无双》想要探讨的问题。

电影里有一段台词是点睛之笔，正是为了说明这个道理——

想要得到什么东西，就必须付出代价；就算你现在说不想要了，也还是要付出！

我们的主角面临一系列的选择，换句话说，他需要付出一系列代价。

想要成功么，想要配得上你爱的人么？那就把你画的画卖出去，卖很多很多钱，成为世界闻名的画家。

没人买么？想要体验画画的快乐么？那就帮我作假，临摹大师的作品卖钱。

想要钱么？那就跟我们一起印假钞，一起干掉对手，一起枪林弹雨。

每一个获得都是那么诱人，让他憧憬，于是他做出了自己的选择；

但每一项成本又都是那么高昂，让他害怕，于是他在回过神后拒绝付出。

不，我是一个遵纪守法，有前途的艺术家。总有一天我会成功，会有很多人高价买我的画。我会住上大别墅，衣着光鲜，喝最名贵的红酒，在最有名的画廊办个人展览，我为什么要干违法的事？

什么？杀人？我这样的老实人，看到别人拿枪都会害怕，听到炸弹响都哆嗦，怎么可能会杀人！只有为了最爱的人，我才会鼓起勇气冲入险境。我不会为了赚钱冒这样的风险，就算有人拿枪指着我也不行！

什么？失去心爱的人，却拿别人当替身？不可能，我不是这样的人，我做不到。

可你分明都做了，一步一步地越陷越深，做的时候，你的脸上甚至还洋溢着满足的微笑。

不不不，这肯定是另外一个人！都是他拉我下水，都是他自作主张，都是他逼我、骗我、误导我……才会发生这么多可怕的事。

可你分明在羡慕他的敢爱敢恨，雷厉风行，你时刻都想要变成他。

不，我可以给他一个名字，一个身份，一张脸。

别傻了，他就是你自己，你所厌恶的那个自己。

这就是一个人内心的挣扎：人不总是理性的，总会在诱惑面前做自己清醒时不会做的事。可以一生小心谨慎不做这样的事（比如老实人），或者做了之后承担责任，又或干脆放弃良知（比如连环杀手），都能达到自洽和平衡。

但如果良心未泯，又不愿承担应有的代价，那就只好否定自我，想要把那个自我剥离出去，就要受到最深的煎熬。

这才是这部电影真正的核心，是珍珠。其他的印假钞、杀人、剧情反转，都不过是装珍珠的盒子。说来说去都是人性，演来演去都是内心戏。

有人说《无双》抄袭了《非常嫌疑犯》，我觉得算不上『抄袭』。

有一部电影叫《十二怒汉》，后来国内买了剧本的版权，又翻拍了一部电影《十二公民》，非常好看。

请允许我斗胆定义一个『剧情重合度』，最高为 10 ，最低为 0。如果一个电影和另一个电影的剧情像《十二公民》这样完全重合，而又没有购买版权，那就是完全的抄袭，重合度为10；如果一个电影和任何电影都没有任何相似之处，重合度为 0 ，完全『原创』（这样的电影是不存在的）。

如果你认同前面的定义，那我要说与《非常嫌疑犯》比对，《无双》的剧情重合度顶多是 1 ，不能算抄袭。

现在的电影都是在讲故事，天下的故事套路就只有那么多，有一点出彩的改动就很不容易了。如果你拍一部电影，全剧任何地方都和其他电影不同，那这个电影没人会喜欢。因为喜欢 = 熟悉 + 意外，更招人喜欢的是那种老戏新唱，在大家都熟悉的故事里加一点变化。

有人说《无双》的故事框架和《非常嫌疑犯》一样，这没错。但故事框架这个东西，就像饺子皮，故事怎么讲，人物怎么塑造才是饺子馅，决定了电影的水平。

《无双》这部剧重点是表现主角内心的冲突，《非常嫌疑犯》里没有。其实比起《非常嫌疑犯》，这部电影更像《搏击俱乐部》、《我是谁：没有绝对安全的系统》，最后一段甚至像《穆赫兰道》。

《非常嫌疑犯》里，整个犯罪团伙根本就不存在，只不过是嫌疑人的捏造；《我是谁》里，双重人格只是嫌疑犯脱罪的障眼法；《搏击俱乐部》里根本没有犯罪行为，也没有什么道德上的挣扎。他们和《无双》都不是一回事。

即便是采用同样的故事框架，也没有任何问题，不叫抄袭。越狱电影在《洞》、《芭比龙》、《胜利大逃亡》之后，还有《肖申克的救赎》；拳击电影《洛奇》之后，还有《铁拳男人》、《铁甲钢拳》、《百万美元宝贝》、《勇士》；篮球电影有《光荣之路》、《卡特教练》；他们都是在同一框架下讲了完全不同的精彩故事。

即便你看过前面提到的所有电影，《无双》还是值得看，它有自己独特的东西，他比《非常嫌疑犯》好看十倍。

我看过两本小说，都是讲有一块石头，吸天地之灵气日月之精华，通了灵气，去到人间了却前生恩怨。年少时冥顽不灵，稍有不如意就摔摔打打，还到处惹祸，经历一番世事磨练后，最终大彻大悟，皈依佛门。

是它们互相抄袭么？不是的，这两小说，一本叫《红楼梦》，一本叫《西游记》。

无双观后感 篇4

人总是不理智的，面对生活中的种种诱惑，不是所有的人都可以抵制，这一部戏真正的核心是人性。

真、善、美，顾名思义，即真诚、善良、心灵美。看似简简单单的三个字，又有多少人能真正理解它的真谛，并且拥有它们呢?细细回味我前段时间观看的电影《无双》，我的心情久久不能平复。

电影主要讲述了一个伪钞集团老板“画家”李问在被警察抓捕受审时，编造了一个“天衣无缝”的“故事”：将一个押送自己的香港警察描述成“画家”，并将纵火抢劫变色油墨、酒店开枪杀人等一系列他自己的罪行都安在这个他描述出来的“画家”身上，而他自己在“故事”中则是一个为生活所迫，不得不为“画家”卖命的“可怜人”。

但俗话说：“假的就是假的，永远真不了。”谎言总有被戳穿的时候，当事情最终败露，警察准备再次对他实施抓捕时，一个被“画家”从大火中救下，并整容成他“梦中情人”模样的“阮文”——吴秀清，由于认清了“画家”的真面目，与他在一艘原本准备一起出逃的游轮上同归于尽了。影片也戛然而止，留给观众的是意味深长的思考。

很显而易见，“画家”李问不是真、善、美，而假、恶、丑。他虚伪，不仅仅是因为他制造假币谋取牟利，他还打着帮助欧洲贫困儿童的幌子，换取制作假币的用纸;让在大火中毁容的吴秀清整容成“阮文”，却从未对她有过真挚的感情，他用虚伪换来财富和感情上的慰藉。他可恶，人命在他眼中一文不值，押送变色油墨的工作人员、破坏行规的鑫叔、害死他父亲的“将军”、阮文的未婚夫等无一不惨死在他的手中。他心理扭曲，认为自己所做的一切都是那么的理所应当，自己作为“主角”，可以主宰世界的舞台……

或许影片的结尾，正告诉我们，一切虚伪、可恶、丑陋终将会化为虚幻的泡沫。真、善、美可能会迟到，可终不会不来。

无双观后感 篇5

今天第三次回味香港动作悬疑片《无双》，这部近几年不可多得的好电影。

《无双》讲述一个造假集团大佬吴复生诱惑落魄画家李问一起制造“超级美钞”，两人从曾经的合作无间到最终的反目成仇，由此引发了一场激烈厮杀。

这部电影的剧情很引人入胜，同时有些台词我觉得很经典。

1、“只看到黑和白的人，永远都是失败者。”当画家说自己是搞艺术的，家中三代都是做伪钞，而且只搞批发不做零售，他做的超级美金是全世界最多人喜欢的像真画.... 李问表示黑也不会变成白，然后画家就说了出了上面这一句话。很多较真的人、有原则的人，总是希望凡事都能分个是非对错，但是这个世界从来都不是非黑即白。如果真的计较下去就吃亏了。

2、“所有能成大事的男人，都是为了女人。放弃爱情的男人，没一件事干得好。”这句话说的就是一个责任心的问题。连爱情都放弃的男人，一说明你没有责任心，二也是能力有所欠缺。所以，为了承担家庭的责任，男人可以勇往直前地去工作赚钱。

3、“任何事件，做到极致就是艺术。”经纪人说李问的画算不上艺术，但是画家的观点完全不同。《无双》中对于伪钞的制作过程展现的非常全面，其中涉及物理，化学，美术等方方面面。伪钞集团对于“作假”这个事情真的是做到了极致，所以整个过程看起来就像是艺术创作。任何事件，做到最好、做到极致就是艺术，这句话绝对是真理了!

4、“死性不改，怎么做大事。”画家带着李问和假钞集团成员去抢变色油墨，画家被一个埋伏的押运员打了一枪，然后一发火把押运员打死，连同把没搬下车的变色油墨打没了。鑫叔说了上面这句话。无论自己有惊天动地的能力，还是一般人，都要心存敬畏，都要控制好自己的情绪，否则冲动就是魔鬼，就会产生不良的后果。

5、“ - 你以为我真的没你不行? - 不是我以为，是真的没了我不行。”李问想带秀清逃离画家的魔爪，画家质问李问，然后就出现上面的对话。李问掌握了变色油墨的配方，画家是缺了李问的变色油墨配方的`确不行。所以说，人一定要有属于自己的一技之长傍身，特别是独门绝技，绝对不怕没工作，肯定是争着抢人。

6、“行规就是行规，没有对错。”因为鑫叔用自己制造的假钞买了一个古董钟表，被国际刑警盯上了，画家处决了鑫叔，同时把鑫叔的家人给灭口了。在真实世界里，李问处决了鑫叔及其家人也是泰国酒店集团乱斗的导火索。现在的各行各业就是缺少了契约精神，或者说是缺乏了行规的制约。行规就是行规，遵守了行规，特别是高危行业，才能在这个行业平平安安，甚至做得长长久久。

7、“拼命赚钱吧，赚到钱你怕没女人。”阮文是李问的邻居，李问在造假钞的过程中，喜欢上阮文这个邻居，鑫叔跟李问说了上面这句话。当自己和世界上所有人一样是观众、主角没自己份的时候，努力生活、努力赚钱才是硬道理。

8、“其实我们做师傅的，手艺好最重要，心平气和就不会惹祸上身。”上面这句话是鑫叔对刚入行的李问说的。不但是做师傅，做任何行当都一样，手艺好才能立足是绝对的真理，但是无论顺境还是逆境，最重要的是始终保持一颗平和的心态。

话说回来，到了电影的结尾，反转得令人措不及手，没想到李问就是画家，李问所描述的画家则是李问另一个的人格，而这个人格是像画家一样的人。无论是制假钞的专业展示和枪斗的场景，还是反转的结尾，这部电影真的经典。

无双观后感 篇6

每个值班的夜晚，都是一个人的狂欢。

20xx年12月24日，是传说中的平安夜。

当手机屏幕被圣诞树填满时，我正在单位值班；当朋友圈被平安果刷屏时，我正在单位值班；当情侣们秀恩爱撒狗粮时，我还是在单位值班！

然而，这都不是事儿。

当我在单位值班时，我看了电影《无双》。

这是一部由周润发和郭富城主演的悬疑犯罪剧，以擅长假画的李问的回忆视角展开，半真半假地回顾了以“画家”为首的假钞团队的一系列犯罪行径；然而，当观众以为快到结局时，影片笔锋一转，“画家”的身份再度成疑，令广大影迷眉头一皱，唏嘘不已。

从票房和观众的反响来看，这部电影可以说是非常成功的。不仅在国庆档上稳坐第一的宝座，在豆瓣上更是获得了8.1分的评价；而且，广大影迷似乎对“画家”的真实身份耿耿于怀，各路“砖家”纷纷发表自己的独特见解，长影评和短影评层出不穷，谈论甚欢。

看完电影后，我本人也是感同身受，深陷其中。不仅迷恋于周润发和郭富城等老戏骨的精彩演技，更是感叹于情节设计之巧妙，整个人一直被电影牵着鼻子走，一步一步走进了编剧精心设计的“骗局”，直至影片的最后，才摸清了故事的始末，顿觉柳暗花明的惊讶与感慨。

假作真时真亦假，无为有时有还无。

我想，大概就是介于这种虚幻的真实感，给整部影片奠定了一个朦胧的基调，让观众在电影中思考，在情节中寻找答案。

随着年龄的增长，如今看电影或者文学作品，我已经不再满足于作品本身；而是更喜欢去思考，它们为什么被观众喜欢？这些作品哪里值得学习和借鉴？同时审视自己，该如何做，才能创作出这样优秀的作品。

听说，优秀的游戏设计大师都是曾经非常牛的程序猿，他们不仅满足于玩游戏的过程，更主要的是享受主宰游戏的感觉，因此，他们会去了解游戏底层代码，去改动，去编译，直至创作出自己理想的游戏世界。

同样，类比到我看小说、过人生，也都是如此。

我小学起就很喜欢看小说，也非常希望有一天，能够将自己心中的江湖创作出一部作品，这不仅是能力的进步，更是一种梦想的实现。

对于人生，我们每个人都是自己人生的掌控者，在通往未来的道路上，一定要选好方向，倍加努力，活出属于自己的精彩生活。

无双观后感 篇7

庄**自编自导的电影《无双》，看后给我以震撼和激荡，使我忽略了它属于动作、犯罪片，而窥其光怪陆离的生活中真实的内心呈现，以及编导对政治、文化、艺术，尤其是人性的解构和思考。

《无双》以画家、艺术家李问(郭富城饰)**狱中述说，展开了20世纪90年代多伦多为时代背景，以代号“画家”(周润发饰)为首的犯罪团伙，掌握了制造伪钞(美元)技术，难辨真伪，并在全球进行交易获取利益，引起**高度重视。不过，这并不意味着这故事就好理解，电影的结尾来一个反转，“画家”身份扑朔迷离……即使编导把李问述说故事中的某些部分作为一个现成的场景展现在你眼前，直至影片结束，你突然像走进迷宫一样，不由自主地一步步将影片中前因后果、人物关系等探至故事内因及其形成的肌理，循着影片中留下的线索进入并走出迷宫，解读与体悟编导的用心与寓意。

回顾电影《无双》，感到它与动作、犯罪片的最大不同，就是它非概念化。

影片中的画家李问(郭富城饰)和由其双重性格编述出的代号“画家”(周润发饰)，不是神灵与圣子，而是活生生的人，是他心中的标杆、英雄。他们既不是纯粹的艺术家，也不是只追求金钱和杀戮的不变恶魔。好人和好人也会作恶。当他们作恶时，他们会退缩，变得懦弱。懦夫和坏人也会有好的和勇敢的行为。

善与恶相互渗透，英雄与懦夫相互转化，都是因为生活本身的变化和**。伪造假币的“老大”会随时被抢击中跌倒，又会随时重新站起来;没有阴险**令人憎恶的嘴脸，有的却是敢打敢拼、充满智慧、活得酣畅淋漓的“英雄”形象。在印制假钞时，深思熟虑的团队专注于他们的专业精神，这让你忽略了他们在犯罪，觉得他们是献身于伟大艺术作品的艺术家。

因而，李问意想的“英雄(周润发饰)的产生不是教条的产物，亦不是空穴来风，而是生活之赐、人性之赐，是美好的人性受到时事挤压之后的裂变与突变。所以，《无双》既是一部意想的“英雄”史，又是一部平常人的生活史和心灵史。