2024影观后感(范文十五篇)

影观后感。

在平时的学习生活中，我们可能会按照个人习惯写一些文章，不同的文章可以用在不同的场合，什么样的范文比较高质量？小编特地花时间为你收集并编辑了2024影观后感(范文十五篇)，我们后续还将不断提供这方面的内容。

影观后感【篇1】

当认真看完一部作品后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是小编为大家收集的张艺谋《影》观后感400字，希望对大家有所帮助。

张艺谋导演的新作《影》，相信大家都有所耳闻，也有不同的观影经历和感受。而我，由于兴致使然，前段时间里也抽空与朋友去电影院观看了此作，现分享如下感受。

一、关于电影风格及艺术色彩

电影开端，便以黑白泼墨式的色彩拉开了帷幕，而毫无疑问的是，导演将这种风格作为影片的主要基调延伸至了结尾。间中几乎没有过多杂色参与，最多也只有灰色布景在黑与白的时空之间转换，给人一种素雅、凝重的体验。相比于张艺谋导演的另一部经典之作《英雄》而言，《影》似乎放弃了亮色的点缀，转而换之的是更为极致的简约。在《英雄》里，漫天飞舞的黄叶、辗转交锋的红衣女子，等等，都让影片的色彩达到了高度的饱和，而这也仿佛成为了佳作的点睛之笔，至今仍让人过目不忘。因此，不得不说，《影》的色彩选择是一次大胆的尝试，越极致的简约，往往越难达到简约的极致，在这一点上，我十分钦佩和赞赏导演的良苦用心，以及他高超的艺术表达技巧。

从电影的画面到电影的名字，由内而外、又不约而同的，为观众展示了一幅长卷中国传统水墨图，而这种典雅庄重的风格，当然也离不开中国风元素的加入，不管从器物、服饰、环境出发，还是从拍摄、音效、剪辑考量，都具有极为深刻的年代背景和氛围，在觥筹交错的歌舞升平之中，在琴瑟友之的传统乐器之下，为本是黑白压抑的`沉重氛围，增添了惊鸿一瞥的效果，初闻不是影中人，咋一细品皆遗韵。或许这就是中国传统文化艺术的魅力吧。

二、关于典型环境与人物性格

影片的主题，围绕着影子的命运逐层展开，在纷繁复杂的政治博弈中，在自我迷失的归途之中，在痛忍背叛的现实之下，在复杂人性的驱使之下，影子究竟该何去何从，成为贯穿全剧的矛盾

影观后感【篇2】

《危情谍影》是一部情节跌宕起伏，扣人心弦的悬疑片。影片围绕着一个由中情局特工和MI6特工组成的联合行动展开，旨在阻止一个网络犯罪组织进行大规模攻击。当行动被暴露后，特工们必须采取一系列极端措施来保护他们的行动计划，并最终解决这个价值数百万美元的计划。（J458.CoM 励志的句子）

在整个影片过程中，观众跟随着特工们的每一个步骤，并一次次地看到他们努力破解谜题的过程。影片展现了这些特工的聪明才智，他们的技术能力以及对危险环境的应对功力。但是特工们不但面临着极度艰巨的任务，还面临更大的挑战：相互信任的问题。这是领导者所要解决的一个巨大的挑战。只有打破了相互之间的猜疑，才能让每个人专注于完成任务。

影片中的角色从专业的特工到计算机黑客，每个人都有自己的技能和缺点。影片还展现了特工们在任务中所面临的音乐、电影和文学等文化难关，特别是在与德国贡斯根接触时，推销美国文化时所面临的问题。这些细节不但代表了现实生活的形象和情境，也在提高影片的真实性。

尽管影片所描述的情节在现实世界中很有可能会发生，但是影片同样提供了一个扭曲的视角，令人一次次惊喜。导演通过使用许多电脑图像和图形来加深这一效果。每次特工们使用技术手段时，即便是在快节奏的激动人心的画面中，每一步都被详细深入地呈现出来。

最令人印象深刻的场景是，一位黑客在现场瑞士银行以及各种商务中心的电视屏幕上一闪而过，黑客利用计算机民间技术攻破了目标计算机系统的全部安全防线，解决了一个重大难题。这一操作所使用的程序和代码也很令人惊讶，并令人联想到近年来全球各地发生的激动人心的黑客攻击事件。

总体而言，《危情谍影》是一部非常值得一看的电影。影片中展示的乐趣和悬疑不会使你失望。整个过程中，你难以预测下一步动作或事件的发展，导演非常成功地抓住了观众的注意力。影片中对于科技、策略与人际信任等元素的深入探讨让电影更加精彩，并且令人回味无穷。若你是一位关注随时可能出现的网络攻击事件的人士，这部影片绝对是不容错过的。

影观后感【篇3】

最近读了一本我最喜欢的书《迷影追踪》，它讲的是一个很刺激的东西—ufo。《迷影追踪》主要内容包括奇妙的圣诞礼花；空军基地的目击者；还原现场的录音；ufo的追踪者；霍尔特的才智；那一夜的雷达等等。试图解密神秘的自然现象、传奇的名人故事、绝密的战争文档、久违的历史真相……

我带着无比激动，极大好奇和些许恐惧看完了这本书。我相信外星人的存在，相信飞碟的存在，相信地外文明的存在。我认为在“百慕大”或是什么地方，一定有时光通道，它会通向另一个时空。外星人也是通过这个通道来到我们的地球。那么他们为什么不与我们接触呢？可能因为我们现在的科技已经达到了一定程度，文明达到了一定程度，对他们可能会产生一定的威胁，所以他们在监视着我们的科技行动，太空行动，而不显露。而在远古时代，比如埃及文明，巴比伦文明时期，那时科技不发达，对他们远远不能构成威胁，所以他们会与那时的人类接触并帮助他们，所以埃及金字塔，复活节岛上的人像，巴比伦古城的宇航员画像等等之谜就似乎可以解释了。

不管怎样，这本书的价值就在于它的主题，对于未知的好奇，对于未知的探索，开启思维创造未来。对于现在处于学习中的我们，我的梦想就是能揭开ufo的神秘面纱；要完成这个梦想，我一定要好好学习，掌握更多的知识，争取在不久的将来圆我的梦想！

影观后感【篇4】

《张艺谋影观后感》

近年来，中国电影界备受瞩目的导演之一张艺谋以他独特的创作风格和思想深度而闻名于世。他的作品引发了观众们的广泛关注，并对他的影片的主题和叙事风格产生了浓厚的兴趣。在观看了张艺谋的几部影片后，我不禁萌生了写一篇有关《张艺谋影观后感》的文章的念头。

首先，张艺谋的影片以其细腻的情感描绘和强烈的视觉冲击力而著称。他出色地利用了摄影、美术和音乐等多种艺术手段来传达故事的情感和主题。例如，在《红高粱》中，他通过饱满的色彩和戏剧化的场景设计，刻画了动荡年代中国农村的生活状态。这种明亮的色调和真实的场景给观众带来了一种震撼和直观的观影体验。

另外，该片的剧情气氛紧张、扣人心弦，充满着对人性的考察和对社会历史的思考。导演以独特的视角和实验性的拍摄技巧展示了人性的复杂性和社会冲突的普遍存在。观众在观看时，不仅仅是欣赏一部电影，更是引发了对人类存在的深入思考。

此外，在《鬼子来了》这部电影中，导演张艺谋作为主演大放光彩，使得影片更显深刻和质朴。在这部作品中，他饰演了一个坚强的村民，在外敌进犯的时候保护家人和村民，他的担当和勇气给观众留下了深刻的印象。他用自己的身体语言和精湛的表演技巧展示了一个普通人如何在逆境中实现自我价值的故事，这引起了广大观众的强烈共鸣。

除此之外，《卧虎藏龙》和《十面埋伏》等作品中，张艺谋通过独特而引人入胜的故事情节和惊险刺激的动作戏剧，赢得了大量观众的喜爱。他巧妙地运用了古装武侠的元素，通过细腻的人物塑造和复杂的情感纠葛，向观众展示了中国文化的魅力。

总的来说，张艺谋的作品给观众留下了深刻的印象。他独特的创作风格和深入思考的主题，让我们对中国电影充满了期待。他的影片不仅仅是令人难忘的视觉盛宴，更是对人类存在和社会历史的深刻思索。每一部影片都可以被视为一次艺术的探索，充满了情感和人性的真实表达。因此，我深深地被张艺谋的作品所打动，他的每一部影片都给了我很多的思考和启发。

在张艺谋影片的观影体验中，我们不仅仅是在欣赏一部电影，更是在思考我们自身的存在，以及周围世界的意义。张艺谋以其独到的创作手法和精湛的表演技巧，为中国电影注入了新的活力。因此，观看张艺谋的电影，是一次崇高的艺术体验，也是一次对影片背后故事深入探索的旅程。

综上所述，《张艺谋影观后感》一文详细描述了该导演的作品对观众所带来的影响和吸引力。张艺谋的作品以其情感细腻、独特的视角和深入思考的主题而闻名于世。每一部作品都给观众带来了强烈的观影体验和思考的机会。因此，他的作品对于中国电影的发展和传承起到了非常重要的作用。无论是美术视效还是剧情叙事，都在张艺谋的作品中得到了完美的体现。我相信，随着时间的推移，张艺谋的作品将会在世界影坛上继续发光发热，为观众们呈现更多精彩的作品。

影观后感【篇5】

张艺谋的作品，电影—“影”，割草完毕，不错。画面唯美，美的脱离史实，不过本来就是架空的历史剧么，这样才有了不受束缚的发挥的作品，电影—“影”，割草完毕，不错。画面唯美，美的脱离史实，不过本来就是架空的历史剧么，这样才有了不受束缚的发挥，而张艺谋不愧是玩摄影出身的，在此剧中把太极阴阳，黑白水墨玩的都审美疲劳了，于是观影中整部片子看的我都有些单调了，老盼着来点鲜艳的色彩岂不是更好，可惜没有，当年的满城尽带黄金甲，可是闪瞎了无数观众的狗眼呀。

剧情，就是讲古代贵族豢养替身，替他挨刀，结果反被替身反噬，以假乱真夺了正位的宫廷权谋剧。最后的最后，让我有些遗憾，为什么被杀的大王不安排个替身出来再玩个碟中谍呢？后来想想，明白了，没有明确的结局就是最好的结局，这就像水墨画里的留白一样，更有味道。一个优秀的艺术家在创作时，想的不应该是怎么完全表达自己，而是晓得控制自己的表达欲，相对于张艺谋早期的英雄、黄金甲等作品，这种留白更显高明，谋子老成矣……

影观后感【篇6】

幽梦影的读后感，来自京东网的网友：有这么个笑话：一个美国人遇见一个法国人，美国佬说：“我们美国的科技是全世界最发达的，我们只需把一头活牛牵到机器前，按动按钮，机器的那头就出来了整根整根的香肠！”法国人想了想说：“我们也用你们的机器，就是加了一项小小的功能----假如你们的香肠不太可口，我们就再按一下按钮，机器的那头就又走出了整头的活牛。”看完这《幽梦影》，想象如果穿越时空，现代人遇见了古人，他们对话一定比这还有趣儿。现代人说：“知道吗，因为我们有互联网，有博客，所以我们现在都是有文化的人了，我们全民族都会写作！”古人听了，仔细想了想，说：“我们这儿倒是没有什么互联网，但你们的博客的确不太好吃。再用你们的互联网一搜索，发现你们使的博客压根儿就是抄袭我们的清言小品。”读了《幽梦影》，就会发现，除了“博客”这两个字，博客其实没有任何新意，古人早开了博客这种文体，只是我们孤陋寡闻而已。《幽梦影》是一部清代文人张潮的实名“微博”，虽不能说字字珠玑，绝可称得上篇篇精彩。有博文，有回复，博主有趣，博友渊博，琴棋书画、世相百态、闲情雅致，无所不及。略举一二，以飨同好。第15则博主：少年人须有老成之识见，老成人须有少年之襟怀。博友江含徵：今之钟鸣漏尽、白发盈头者，若多收几斛麦，便欲置侧室，岂非少年之襟怀也？独是少年老成者少耳。博友张竹坡：十七八岁便有妾，亦居然少年老成。博友李若金：老而腐板，定非豪杰。博友王思直：如此方不使岁月弄人。第17则博主：昔人云：“若无花月美酒，不愿生此世界。”予益一语云：“若无翰墨诗酒，不必定作人身。”博友殷日戒：枉为人身生在世界者，急宜猛醒。博友胡会来：若无文人豪杰，亦不需要此世界。第136则博主：蝇集人面，蚊嘬人肤，不知以人为何物？博友陈康畴：应……

影观后感【篇7】

今天和妈妈一起去万达影院观看了一直以来备受大家瞩目的《忍者神龟2：破影而出》的首映。看完这117分钟的超长影片（算是我看过最长的电影了），想与大家畅谈一下我内心的感受。

影片讲述了恐怖组织大脚帮帮主史莱德在《忍者神龟1》中被忍者神龟四兄弟抓捕制服后，被判处无期徒刑，由纽约市警察把他送往监狱。同行的还有两位蠢蛋罪犯。在路途中，突然有一群身穿黑衣的不明身份者坐着摩托跑车试图破坏警车。警察立刻明白这些擅自破坏汽车的人就是大脚帮派成员，是想拯救史莱德。忍者神龟兄弟见出事了，就连忙驾车阻拦，却最后无功而返，警察也受了重伤。史莱德被时空传送送到了章鱼格朗那里。格朗为了统治地球，就试图让史莱德和它联盟，一起打遍江山。史莱德同意了。

为了统治地球，史莱德他们必须找到打开时空之门的三个重要部件。他们已经在实验室里找到了一个，另外两个散落在美国自然博物馆和巴西的热带雨林。为了与忍者神龟抗衡，史莱德把两个蠢蛋罪犯变成了动物，让他们去抢夺配件。与此同时，忍者神龟召集他们的好朋友——美国记者奥尼尔和一名英勇的小伙子————一直想当警察的凯西·琼斯，一起来阻止大脚帮抢到部件。

在斗智斗勇的途中，凯西和奥尼尔因制造恐慌被警察局审问。无论他们怎么说，警察局的女局长都是无法相信。后来女局长见到了忍者神龟，听了“猎鹰”的叙述，她才对这四个大家伙肃然起敬起来。忍者神龟说会继续保护地球。

然而，大脚帮已经先行一步，组装好了三个配件，打开了时空之门。大量外星黑科技涌入地球，让地球所有的人无一不感到恐慌。忍者神龟兄弟登上了控制塔，格朗已经把史莱德冰封了，因为真正要享福的其实只有它一人。在高台上，神龟兄弟与格朗决一死战。在共同的努力下，格朗终于被制服。兄弟4人拆毁了灯塔，所有的外星科技全部都回到了自己的星球上。

忍者神龟拯救了地球，当美国警察局说他们可以在白天行事的的时候，神龟兄弟们说："不，我们是忍者，地球人接受不了我们，我们还是要继续在黑暗中生活，保护地球，是我们的义务。“听了这句话，我感动得落泪。忍者神龟们放弃了白天在地球过着安逸舒适的好日子，却依旧坚持在黑暗中默默地保护地球。这不是一个值得每一个人学习的品质吗？

看了这部电影，我其实还有有很多话想说，但这些话都凝聚成了一个字：赞！

影观后感【篇8】

《张艺谋影观后感》

电影艺术是一种让我们得以逃离现实世界、感悟人生真谛的媒介，在屏幕所展现的画面和故事中，我们可以感受到导演对于世界的观察和思考。而张艺谋导演的作品，则是那些让我深深震撼并引发了无尽思考的电影之一。在他的作品中，我们可以看到世间万象的绚丽和苍凉，同时也能看到人性的复杂与真挚。以下，我将详细、具体且生动地探讨张艺谋导演作品给我带来的触动。

首先，张艺谋导演的电影作品往往勾勒出人性的光明和黑暗。在《活着》中，他通过一个农民的视角展示了中国历史上的磨难和变迁。影片以主人公福贵的一生为线索，采用了夸张而真实的手法，让观众能够充分感受到人性的复杂和强大。通过福贵一家在苦难中的生活，张艺谋导演展现了人性在极端环境下的反应和迸发。尽管他们遭受了各种痛苦和折磨，但他们始终坚守着内心的善良与希望。这种对人性的观察和揭示，让我对人的生命力和坚韧性产生了深深的敬畏。

其次，张艺谋导演的电影作品以其独特的视觉艺术风格而闻名于世。在《红高粱》一片中，他以绚丽多彩的色彩和精心打磨的细节，塑造出了一个独特的视觉世界。电影中的每一帧都充满了艺术的魅力，让观众仿佛进入了一个奇幻的梦境。在影片的开篇，那盛开的红高粱花海和男主角在其中浸泡的场景，给人留下了深刻的印象。这种对色彩和细节的把握，让影片的整体氛围更加浓烈和诱人。通过他的导演手法，张艺谋将电影艺术推向了一个新的高度，同时也为中国电影注入了新的活力。

最后，张艺谋导演的电影作品常常让人在观影中得以反思和思考。在《一个都不能少》中，他用一桩真实的事件，扣人心弦地展示了一个普通教师的至高无上的责任感和敬业精神。影片讲述了一个农村教师义无反顾地主动承担起了孤独患白血病学生的照顾，并最终用自己的生命谱写出了一曲感人的教育之歌。通过这个故事，张艺谋用细腻而真实的表达方式，让观众深深感受到了教育事业的伟大和纯洁。我们在观影时，不禁开始反思自己对于他人的关怀和敬畏之心。

综上所述，张艺谋导演的电影作品以其深刻的人性观察、独特的视觉艺术风格以及引发观众思考的主题，给我带来了深深的触动。他的作品具有独特的魅力，让观众沉浸在其中，从中感受到生活的美好与残酷。通过他的电影，我们看到了不同的世界，也看到了自己内心深处的追求和诉求。相信在以后的创作中，张艺谋导演会继续带给我们更多的精彩作品，让我们在电影的世界中感受到更多的温度和力量。

影观后感【篇9】

我是本着对张艺谋电影一如既往的视觉冲击去观看《影》的。心想情节无非是男人之间的权谋与算计。好吧！且先抛下这些，我只想欣赏一下老谋子的镜头之美。序幕徐徐拉开：黑白灰的水墨韵格展现眼前，屏风上的白玉兰时隐时现。我心里窃喜，我想，单从这色调，老谋子已然赢了！也不枉我半夜来看他的诗情画意。

当然，演员演技自不在话下，孙俪依然还是我喜欢的孙俪。，邓超一人分饰两角也是无比惊艳。然而，我是一直一心在欣赏老谋子对画面色彩、布局、构成上的处理的：琴瑟、山水、阴阳、太极、烟雨，老谋子生生把黑白灰用到了动人心魄！

我来看张艺谋作品，无非是我一直坚信：经历了《英雄》、《长城》等几部未能守身如玉的艺术情怀之后，我对老谋子依然心怀期待。我期待他会回归初衷。果然没有让我们失望！

我在观影的前半段想，从我一个画者的角度，我今晚是不虚此行了。然而电影临近尾声时，老谋子惊到的不仅仅是是我的眼睛，我想他的电影尾声更是对观者心灵的一次发问：我们从哪里来？又要到哪里去？我们为什么而来？又是为什么而去？

影子本身是一个正身——都督可怜的替身、是沛王无谓的棋子、是小艾心中的希望。电影在小艾惊恐的眼神中拉开，又在小艾惊恐的眼神中落幕。看完之后方明白小艾开始惊恐的是什么？方懂得她开始惊恐的眼神中暗藏有惊喜：她开始看到的是像极了已病入膏肓的夫君的替身，她看到的更是希望。而结尾小艾惊恐的眼神中只有惊恐本身

结尾，正身知道了影子已与妻子合二为一，仿佛心有感慨地对影子说：我一生只顾权谋和杀戮，从没领略过天下之美，你带她走，带她去看看天下！。我以为正身真的人之将死其言也善，我以为一直渴望自由的影子真的能抛却黑暗带小艾去领略大好河山。然而，剧情就这样，不断反转、不断反转。最后影子满身杀气地杀了沛王，杀了正身。当他转身又小心翼翼地把珍藏的香囊交还给小艾时，他以为他交给小艾的是一个可见天日英雄、是一颗英雄爱美人的满腔柔肠。然而他不知道，他已然不是她眼中的那个让他疼惜的多情的他！他已在不知不觉中取代了沛王和正身！当他终于作为影子可以以英雄之身立于光天化日之下时，小艾最后满眼的惊恐已然表明：他已经输了！他输给了他自己！

他曾对小艾说：自从第一眼见到小艾，小艾便是它不见天日的黑暗中见到的一线光亮。他起初与其说是为正身而战，不如说他更是为小艾而战。然而慢慢的，他已经不是小艾看到的他，而是又一个只懂得权谋和杀戮的正身的回归。究竟谁又是谁的影子？

影片结尾出乎我的想象。我终于明白了，张艺谋黑白灰的深意。我们立世为人，世间哪里就是非黑即白？非白即黑呢？黑白之间还有那一道灰。我们都在人生行进的路上，走着走着，我们是否还记得？当初的我们：从哪里来？要往哪里去？

影观后感【篇10】

读了丰子恺的《竹影》这篇*，我深深地感受到了中国画的艺术魅力。

黑与白的完美结合，点和线的绝佳搭配，只是毛笔的几次简单的挥舞，就足以造就一幅精彩到极致的中国水墨画，中国画，讲究“神似”而不是“形似”，寥寥数笔，便能让一幅“墨竹图”呈现在我们面前。画中的竹子已经有了美丽得姿态和鲜活的气息。我们仿佛可以看到竹子随风摇摆时的情景，我们甚至可以听到竹子摩擦时发出的“沙沙”声。

没有华丽的色彩，没有逼真的造型，却能为我们创造一场视觉盛宴。中国画实在是太神奇了。

然而，留给我们更深一层体验的是丰子恺和他们的伙伴们童年时的纯真和天真。

小孩的眼光和思维与大人的就是不一样。有多少家长会注意他们眼睛下面的头？有多少孩子会看到并问他们为什么抽烟等等？

（ps可惜，孩子们的天真的问题没有几个不会被大人忽视）再想想我们，作为七年级的尖子生，有谁会在意翻看《语文活页》时抽空读一读下面的小笑话？

以前的小孩和现在的小孩玩的东西就是不一样。科技在发展，时代在进步。我们会认为用木炭描影子失分无聊、幼稚，但丰子恺却认为这很好玩，很有趣。

难得他有一位慈祥的好爸爸。爱是你当着你爸的面在地上或墙上用木炭画画，他肯定会把你k一顿（不过现在也找不到木炭啊）。

写在这里，我突然想起几个月前的一则新闻：一名英国学生经校长允许，在教室里建造了一座核反应堆。有网友评论：中国可能有这样的学生，但绝对没有这样的校长！

我想是这样吧。

影观后感【篇11】

雪域，一只神秘的身影在雪域中漫步，希望能找到一些食物……

有时候，一杯茶，和一本自己喜欢的书，能让一个下午，既快又充满感动，而今天，泥石滚那无私奉献，触动了我的心灵！

要知道，雪豹的家庭理念是：雄雪豹只抚养与自己有血缘关系的幼豹。却有一只叫阿灿霞的雌豹，，刚产下一窝幼崽，伴侣就走上了黄泉路。他希望凭着自己的年轻貌美，招揽一只雄豹。于是，一场关于旧习与性革命的战争，开始了。终于，浓浓的父爱战胜了旧习，一只叫泥石滚的雪豹，愿意抚养幼崽。

在狂风暴雨中，他又瘦弱的身躯，将银老三护在腹下；在凶险沼泽中，他毫不犹豫的舍身跳入泥潭，把白老大从死神手中救了回来；花老三奄奄一息时，他奋不顾身冲进豺狼群，为他捕食；在阿灿霞被猎人抓住时，他并未放弃，如亲生父亲一样，照顾他们……他有老又丑，却有一颗如钻石般耀眼的心他平凡又瘦小，却创造了一个又一个的奇迹！他历尽千辛，原以为幸福终于到来，却又是一个命运的捉弄……

泥石滚，他乐于助人，又不求回报，他舍己为人，在生死之间，他毅然决然，，把生的希望，留给了幼崽。任何人都不可能做得如此完美，看来动物的感情，人类是无法媲美的。

影观后感【篇12】

张艺谋影观后感

近年来，国内电影市场的崛起使得中国电影在全球范围内逐渐引起了广泛关注。而其中最具代表性的导演之一，莫过于张艺谋。张艺谋凭借其独特的视觉风格和探索人性的独特方式，创造了许多令人印象深刻的影片。在近期观看了一系列张艺谋的作品后，我不禁产生了一种深深的观后感。

张艺谋的作品给人一种强烈的冲击感，同时也让人深思。他的电影无论从题材还是从叙事手法上都与传统的中国电影有着很大的区别。他大胆地挑战了传统观念，并通过大胆的视觉效果和独特的剧情结构来引导观众进入自己独特的世界观。

张艺谋的电影常常涉及到中国的历史和社会问题。他通过对历史事件的再现和对社会现象的揭露，让人们重新审视中国社会的诸多问题。他的电影是对社会现实的一种观察和思考，但又不局限于现实，而是通过对现实的深度还原和对人性的透彻思考来达到对观众的震撼和启发。

在《活着》中，张艺谋通过对中国历史上的一段时间的再现，呈现了一个家族的兴衰史。电影通过对主人公的一生的描绘，描述了中国的政治和社会环境对个人命运的巨大影响。电影的摄影手法，特别是对颜色的运用，让观众们感受到战争的残酷和家庭的悲剧。每一个镜头都让人震撼，每一段台词都让人思考。张艺谋巧妙地通过个人的命运，揭示了整个国家和民族的命运。

在《英雄》中，张艺谋通过叙事手法的复杂性来表现人性的复杂性。电影以中国古代的一个传说为蓝本，讲述了一个由几个角色组成的复杂故事。这些角色代表了不同的价值观和立场，他们之间的矛盾和冲突展示了人性的复杂性和多样性。同时，电影通过对中国古代文化的重现和对中国文化价值观的强调，让观众深刻体验到中国传统与现代之间的冲突和融合。

在《秋菊打官司》中，张艺谋通过对一个女性在中国官员体系中的奋斗的描绘，呈现出了女性在中国传统社会中所遭受的压迫和歧视。电影透过女主角的眼睛展现出男权社会中女性的困境和无奈。电影中对权力的讽刺和对女性自我解放的呼唤，让人们深思社会的公平与正义，为女性争取平等的权利。

通过观看这些张艺谋的作品，我不禁感叹他作为一名导演的敏锐观察力和对人性的深刻理解。他的电影常常会引起观众情感上的共鸣，并激发出观众内心深处的一些共鸣。他的电影让观众对社会问题有了更深入的思考，对人性和命运有了更深入的洞察。

在张艺谋的电影中，他用优美的画面和深刻的故事诉说着中国的现实和历史。他通过对人性的触摸，让人们对自己的生活和社会有了更深刻的认识。他的电影是一扇窥探心灵深处的窗户，让观众感受到自己内心世界的震撼和启发。我相信，张艺谋的电影将继续为中国电影的发展注入新的动力，并为观众们带来更多的惊喜和思考。

影观后感【篇13】

《影的告别》是鲁迅于1924年9月写的散文诗。1924年，鲁迅处于第二个精神孤寂、精神压抑的时期。1920年末《新青年》团体的**标志着“五四运动”退潮时期的开始。

而那些在‘五四’高潮中一度热血沸腾,勇于反抗旧社会、旧礼教的新式青年,在“五四运动”退潮后变得消沉、颓唐，丧失了斗志和曾经理想，面对依旧的黑暗的世界，那一条条****的街市,日渐沉默颓靡的青年,作为主张战斗要带“兽性”的革命斗士鲁迅,自然感到“成了游勇,布不成阵了”的寂寞与无助,他大声呼喊，寻找新路，新的战友，突破他精神的枷锁。《影的告别》正是诗人孤独彷徨心境的写照。诗歌以象征手法,写影与人告别时的一席话。

这个“影”无疑是诗人自己的象征,这个“人”就是脱离困境继续奋斗的青年。

“我不过一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而黑暗将吞使我，光明将使我消失。”这一句使影的形象瞬间丰满起来，不愿意在与沉睡的朋友做伴，不要再被苦闷的肉体牵绊，一个孤单的影不得不面对黑暗的吞噬，光明的抹杀，在黑暗与光明的夹缝中挣扎彷徨。

“然而我不愿彷徨于明暗之间，我不如在黑暗里沉没。”彷徨的绝望与苦闷使鲁迅一度想要放弃，堕于黑暗，但是不灭的理想和时代的召唤又使鲁迅站了起来，没有像他的朋友一样沉睡。“　然而我终于彷徨于明暗之间，我不知道是黄昏还是黎明。

我姑且举灰黑的手装作喝干一杯酒，我将在不知道时候的时候独自远行”。萧萧长路，枯藤古道，鲁迅只身一人面对惨淡人生，正视淋漓的鲜血，或许看不清前路，但鲁迅没有选择沉默而是像一个勇士一样的前行，一个孤独的都是形象立于天地。结尾的诗句充满了“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的味道，作者努力冲破一切，寻找自己的定位。

文章中作者运用了象征的手法，将内心苦闷犹豫的情绪寄托在其中，赋予了“影”深刻的内涵，而影这一形象，本身也极富深意，它是一个衍生体，无法离开本体独立于黑暗和光明中，它就是作者也是沉睡的朋友的一部分思想，无法分割，它有觉悟，有理想，为现实彷徨，而最后影的觉醒，选择像勇士一样前行，面对黑暗的现实，也是作者本身的觉醒，是作者与内心阴郁的心绪的决断。

全文让人深切感受到，作者的内心已经从无助和彷徨变成了无所畏惧和坚强。他宁愿与黑暗和绝望作斗争，也不愿永远沉睡，宁愿牺牲一切也不愿投降。似乎人们可以看到乌云密布的景象，而闪电冲破黑暗照亮天空的日子也就不远了。

影观后感【篇14】

张艺谋好用大气，看他的电影就像是看画展，大气磅礴，美不胜收，恨不得每一帧都拿来做插图和壁纸。《影》亦是如此，且更突出了中国古典风韵，其宣传《影》称，这是一部水墨杀场。

确实如此，非黑即白的镜头画面，渲染着阴阳和刚柔，似乎也昭示着电影的主题：正义与邪恶混为一盘。古琴、古剑、古文、古典，古人，《影》讲述的故事只是点缀，要宣传的道理才是真迹。其实，书画歌艺都是生活的提拔，要通过艺术的形式渲染，拨动观众心弦，布出道理。

这是一个关于替身的故事。像这样的故事思路比较司空见惯，如死诸葛亮气死活司马懿、狸猫换太子、真假美猴王等等，正如《红楼梦》中的一副对联：“假作真时真亦假，无为有处有还无”。《影》中子虞是真，镜州是假，子虞是真身，镜州是影子。子虞说：“没有真身何来影子”，镜州杀死子虞后说：“没有真身也会有影子”。此时，镜州已完全替代了子虞。

《影》中，沛王早已料到子虞是他王位的最大威胁，所以他想阻止城池的收复，来遏制子虞大都督的威信进一步扩大。于是，他不惜将自己的妹妹青萍许配杨苍之子，来换取目前的和平形状。但是他没有料到，就是因为他的许配，而且还是去做妾室，激发了民众收复失地的愤怒，这或许就是子虞不取而代之的意义所在吧。当青萍吵闹时，沛王说：“虚虚实实，真真假假，就像下棋，只是谁才是棋子？”。我觉得沛王道出了世间所有的棋局的要义，在棋盘中要子未必最大，就算最大的棋子也只不过是棋子。下棋的人太多，胜负谁又能料定，谁又能取得最后的胜利呢？

兴亡并非没有定数，事还需人为，但或许你只是一枚棋子。

电影结尾矛盾激烈冲突后，当君临天下只剩最后一步时，子虞说：“这里的一切我来承担，镜州杀了他（沛王），替你母亲报仇，然后带上夫人（小艾）走，只恨我这一生醉心权谋和征伐，从未领略过天下之美，你们替我去看看。”我认为子虞所说的报仇和带夫人走都只是诱饵，其实他是想借镜州的手杀死沛王，然后他再杀死镜州。但是镜州这个影子此时开始思考了，他在考虑捡宝剑后，他应该先刺向谁？沛王已经生命垂危，子虞假装的虚弱才是他真正的敌人。于是，镜州选择刺向子虞。

子虞从头到尾的邪恶嘴脸，阴阳怪气的语调，注定就是要作死的。子虞许诺田战将军收复城池后，子虞称王，封田战为大都督。这个承诺，看来只能由镜州完成了。影片结尾留白。

影片介绍孙俪这个角色小艾时，说小艾似乎更倾心于境州，而不是她真正的丈夫子虞，她需要在爱情和婚姻之间摇摆。我认为，单纯的谈喜不喜欢，在电影中是很难分辨的，因为小艾肯定喜欢他的丈夫子虞，不然她不会矢志不渝的追随；小艾也同样喜欢镜州，要不然她不会处处怜悯，以至于主动表白和献上出站前的一夜。所以讨论他们之间的感情纠葛，应该提升到小艾到底爱着谁这个层阶上来。毋庸置疑，小艾肯定爱着子虞，不然她看到装着项上人头的盒子就不会泪流满面惊恐万分。那么小艾对镜州，我想应该是一个生理问题人性问题，他们之间感情只是日夜相伴的迸发。

前两天我看到一篇影评，说境州，大约是荆州的意思。大都督子虞是周瑜，沛王是孙权，鲁严是鲁肃。大约是这么一种角色影射，或者角色背景。照他的意思推演下去，小艾就是小乔，杨苍就是关羽，杨平就是关平了。但是在《影》中，杨苍没有用关羽的谐音或者其他字，只是用一把关公刀来暗示。张艺谋只所以如此设计，我认为是出于对关公的敬重。在《影》中杨苍只是点缀，如果用杨羽，那暗示就太明显了，未免会给广大关公爱好者留下阴影。

《影》中，杨苍靠独门绝技“三合”取胜，两战父子双亡，城池被破。云长乃一代武侯，杀华雄斩颜良诛文丑砍庞德削徐晃，五关六将，何等的气势，不能让其夺了主角的光环。于是，连大刀也没敢耍的太好看。

无极生太极，太极生两仪。阴阳无所不包，皆有定数。天为箩盖地为毯，日月星辰伴我眠。什么人撒下名利网，富贵贫困不一般。都说是老天有眼，能瞧见那因果循环。

纷纷扬终于又落下。

子虞问：“夫人，你说我用影子是对是错？”小艾答：“世上很多事情，本无对错，做了就不要后悔”。小艾说的很对，无对错，后悔也没有用。

影观后感【篇15】

人们都说母爱是无私的，父爱是伟大的，但若没有亲缘关系这个纽扣，一切都是白搭，在人类社会中，尚且难有，何况是弱肉强食的动物界中，去保护和自己毫无关系的动物呢？可以说是几乎没有，但沈石溪却在《雪域豹影》这本书中，给我们讲述了一个美女保护一群小豹崽子的故事。

泥滚雪是一只捕食能力差，社会地位低下的贱豹。只因母豹丈夫不幸遇难死去，答应如果它帮忙养活小豹崽子，它便愿意嫁给它。短短几年却经历颇多磨难。我记忆最深刻的便是沼泽地遇难了。

当时，一只小豹崽不幸掉入沼泽，越挣扎，就越离死神不远了，在性命攸关时刻，在母豹的请求下，它终究跳了下去把小豹崽拱了起来，可母豹却只袖手旁观，表示无可奈何，可它却奇迹般地活了下来。

虽然泥滚雪并没有死，我却为它打抱不平，好歹人家也是为了救小豹崽才陷进去的，但母豹的表现也太令我憎恶了，它竟然想弃它而去，之前百般嫌弃它，但泥滚雪却毫无怨言，仍一心一意帮她抚养孩子，甚至拼上了自己的性命，到头来换来的只是哄骗，就连沈石溪也不禁可怜地感叹道：它也许永远只能做养父。现在人类社会又何尝不是这样冷漠，可恶的呢？别人帮助了他，它却反咬一口，正如当今社会扶不扶的问题一般。

我们应该有恩必报，才会让世界充满爱。别人帮助了你不要过河拆桥，因为总有一天会有恶报，然而现在社会是多么冷漠，何时才能有相亲相爱的场景？