李清照读后感_李清照读后感

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发表时间：2024-02-25

阅读一本好书就如同与一位智者对话，当我们能够从作者的作品中获得深刻的体会时，便仿佛得到了一种启迪。而撰写优秀的读后感，关键在于用心感受、真实反思并运用合适的写作技巧。

首先，要对所读的书籍进行深入思考，理清主题和情节，梳理出自己的感受和体会。其次，要表达自己对书中内容的理解和感悟，可以结合作者的写作手法、人物塑造、情节安排等方面进行分析。此外，还可以通过引用书中的经典语句或者情节片段，来突出重点，增强文章的可读性和说服力。最后，要注意篇章结构的合理安排，开头要简洁明了引人入胜，中间要有重点突出、逻辑连贯的段落，结尾要有总结性的观点或建议，让读者有所收获。

总的来说，写作优秀的读后感需要深入思考、真实表达和巧妙运用写作技巧。只有这样，才能让读者在阅读后感中感受到作者的思想火花，获得启迪和感悟。希望以上范文能给您提供一些写作灵感，祝愉快写作！

李清照读后感(篇1)

清人沈谦在《填词杂说》中云：男中李后主、女中李易安，极是行本色。确实如此，李煜、李清照二人词作都是我手写我心，感情真挚、语言明白，都呈现悲愁美。

二人的亡国之音更为显著，打动了无数读者，这都同二人同样经历国破家亡的深悲剧痛人生经历有着密切关系。同是写亡国之音，但是有着不同，从人生经历、词的意象、词的表现形式、词的表达技巧我们可以发现它们的同中之异、异中之同。

一、亡国之音中的异中之同

李煜（937-978）原名从嘉，字重光，号码钟隐。时称李后主，25岁（961年）即位。做个才子真绝代，可怜薄命做君王的李后主，的确生不逢时。

即位时的南唐已经奉宋朝正朔，国势倾危。李煜所能做的，就是向宋朝进贡，寻欢作乐，过上奢侈的宫廷生活。

从前期词《玉楼春》可以得知：晚装初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。生与箫吹过水云，重唱霓裳之歌。临春水更飘香屑？醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。

上片描写了宫廷舞会情景。刚刚化了妆的宫女们，各个肌肤雪白，靓丽耀眼。她们舞动着衣裙，鱼贯而入，在大殿上载歌载舞。

舞会上笙箫齐奏，声音响彻天宇。下一部电影描绘了跳舞后看月亮的场景。李煜不顾君主制的命令，吹灭了红烛，在明媚的月光下驰骋春晚。

975年，宋灭南唐。李煜肉袒投降，被俘到宋都汴京，封违命候。此时，作为国君，李煜的词风发生了很大的变化。

用王国维的话说，从词初到***，视野开始开阔，感情开始深厚，于是伶工词成为士大夫词。也就是说李煜词直抒胸臆，倾吐身世家国之感。

这个时期，词风从清新唯美变得沉痛苍凉。悼念亡国之声的创作达到了顶峰。林花谢了春红，太急了，却朝着冷雨晚风走去。

胭脂泪，留人醉，几时重逢，自是人生长恨水长东。（《相见欢》）通过伤春来抒发亡国亡家之痛，一切景语皆情语。他恨国破家亡，恰如一江春水向东流。

而我们的易安居民，几百年后，也有了类似的生活，这是先甜后苦。她也经历了征服的痛苦。

李清照（1084-1155）宋朝生于山东历城（今山东济南）。其父李格非是北宋著名的文人散文家；其母也善文，工词翰，在封建时代她给李清照树立的绝不是三从四德的规范，因此在诗词方面她给李清照带来了一定深刻的影响。18岁与赵明诚结婚，夫妻相敬如宾，十分恩爱，可以说的上幸福美满。

我们可以从她前期的《减字木兰花》中可见：

卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

它描绘了**的迷人面容，反映了婚姻早期的闲适和幸福生活。

公元1127年靖康之变以及赵明诚病故，彻底改变了她的生活，驱走了平静安逸，也给她的心境蒙上了一层阴影。再加上流离，被窃，大病使她的词风渐变沉痛忧郁，甚至凄凉惨恻。她前期的词写的是伤春怨别和闺阁生活题材，表现的是女词人多愁伤感的个性，而后期则充满了物是人非事事休的浓重伤情调，上升到蕴荡着国仇家恨的深重感慨。

一曲《武陵春》为例：

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

她因金人南下，几经丧乱，志同道合的丈夫赵明诚早已逝世，自己只身流落金华，眼前所见的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲从中来，感到万事皆休，无穷索寞。

亡国之音中的同中之异

（一）意象

在李煜的38首诗中，梦意象出现14次，占总数的1/3。有春天的梦，闲暇的梦，醉酒的梦，归来的梦，无梦的梦。可以说，梦的书写贯穿于李煜的创作之中。

弗洛依德在《释梦》中说：无论如何，梦总有一种意义，即使是一种隐意；做梦是为了取代一些其他的思维过程。又说：

梦的内容是欲望的满足，梦的动机是欲望。李后主以梦写自己的悲哀，寄托故国之思，正是他的愿望的满足。他曾做过一些美丽的梦，有时梦见南国的芳春，有时梦游热闹非凡的上苑，在梦中求得暂时的心理平静，而梦醒后则是更深的痛苦。

他慨叹世事漫随流水，算来一梦浮生，更为痛断愁肠的是，他有时想梦归故国也未能如愿。李煜后期的梦境书写是对亡国之痛的一种精神补偿，充满了辛酸的泪水和鲜血，常常引起我们的情感共鸣。

在梦这个虚幻的世界里有着帝王般美好生活的贪恋，有着浮生如梦，及时享乐的感叹，有着对现状无奈的挣扎，有着一颗赤子之心，有着血、泪交织的哀痛，有着对故国的思念和悔恨。且看【浪淘沙令】：

帘外雨潺潺，春意将阑。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

前3句听雨声，伤春意，感寒重，这种带有一种无可奈何的凄凉与孤寂，无限悲苦溢于胸中。正是寒意难忍之时，急转笔锋，梦里竟不识趣地贪恋着过去的帝王欢快的生活，这种截然相反的苦乐的鲜明对比益发思念故国的种种欢乐，痛恨现在的无能为力，无所事事的囚禁生活，正如俞平伯《读词偶得》中说：夫后主之情之深，生活变化之骤，与处境之非人所堪，凡此种种,或非我辈所能想象体会者也。

自古以来，就有一种说法，女儿就像一朵花。花与女人有着不解之缘。一代词家李清照在他的延安词中写了很多花卉作品。在《李清照全集》里共收易安词65首，论者统计一下，其中直接或间接写花的竟然有54首，在词篇里直接用到花字38次。

看到易安词中的花就像看到她一样。花开花谢，香气谢，光彩照人。这也让一代才女李清照的写意生活感到惬意。

前期词中描绘的是赏花的乐趣，后期则是以花自喻，表现在国破家亡动荡时世如风吹雨打，她饱受晚来风急如花一样的年华与生命消散凋谢了，一去不返了。

且看她亡国之音中有关花的词句：

春意看花难，西风留旧寒。（【菩萨蛮】）

不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。（【鹧鸪天】)

醉里插花花莫笑，可怜人似春将老（【蝶恋花】）

这些词中对花的描绘都没有早期兴尽晚回舟，误入藕花深处的闲情吟花弄叶，而是把家恨国仇与一个人的凄凉与悲痛借花来消散。

在易安词中常见的花有菊、梅、桂、芍药，而咏梅尤为惊叹。

且看《清平乐》一词：

年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

花还是昔日的花，而花相似，然而物是人非。南渡前，夫妇志同道合，抗礼相待，生活幸福美满，可是如今国破家亡，哪有闲情逸致赏梅，寄寓自己今昔之感和亡国之忧。

（二）表现形式

李煜词中的亡国之声主要表现在对故乡的追忆上。其在位期间，不修政事，屈辱苟安，沉湎于奢靡娱乐的宫廷生活中，是一个名副其实的谙声色，不恤国事的统治者。然而成为阶下囚时，唯有追忆往事，怀念故土，无限惆怅问君能有几多愁，恰似一江春水向东流悔恨自己拱手将江山送给他人，只能感叹：

独上西塔无言，月如钩，孤寂梧桐深院锁秋。

一国之君成阶下之囚，凄惨绝伦。往日种种盛世繁华，一旦国破家亡，弃国远走的仓皇，亡国之君的感怀，平白写来，仍是酸楚难抑，不只是相对垂泪能解。且看他的【破阵子】：

四十年来家国，三千里地山河。凤阁、龙楼与霄汉有联系，玉树、琼枝为烟萝。几曾识干戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。

李煜在亡国之声中所体现的思想感情是遗憾的。他作为一国之君，最大的痛苦与悲哀莫过于失去江山无限江山，别时容易见时难；最大的耻辱是把一个国家的国王变成囚犯。以前的呼风唤雨、恣意而为，如今身为囚徒失去自由多少恨，昨夜梦魂中。

通过写梦境的美好，反衬出后主的亡国之恨，对过去治国无术之恨，对过去荒唐的生活的悔恨。

李清照词中亡国之音主要表现在怀念故乡，思念家乡及悼念亡夫、对亡夫的思念之上。易安最初是个女人，后来是个诗人。她既有普通女性的情怀，也有非凡女性的豪情和才华。

靖康之变让她漂泊流浪30余年，她居无定所。丈夫逝世，膝下无子，孤身一人，连个说话的人都找不到，这一切无疑会激发她对故乡的思念，对丈夫的思念。

一首【临江仙】不仅是她个人的悲叹，而且道出了成千上万想恢复中原人的心情，貌似闺情，实蕴国恨。国破家亡，奸人当道，个人愁苦，对故土怀念，对亡夫的悼念只能用曲笔婉达：庭院深深深几许，云窗雾阁春迟，为谁憔悴损芳姿。

夜来清梦好，应是发南枝。玉薄檀香轻无限恨，南塔羌管停吹。浓香吹尽有谁知，暖风迟日也，别到杏花肥。

李清照亡国之声所体现的思想感情是悲愤。靖康之乱打乱了她原本的宁静与美好的生活，孤身一人四处飘泊，这一切激起了她丧夫亡国之恨，漂泊之哀。且看她亡国之作【渔家傲】：

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞；彷佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句；九千里风鹏起，风息，船吹三山。

此词表明自己所处的时代与屈原相同。南宋统治集团一味求和不图恢复，直把杭州作汴州，丈夫去世，自己颠沛流离，居无定所因而内心积郁着对南宋统治集团的无比幽愤，而这无比的幽愤将以满腹经纶，以诗词写出学诗谩有惊人句对国破家亡的悲愤宣泄出来。

（三）表达技巧

李煜的词不是金彩镶嵌，而是风格感人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新又典雅的艺术特色。他摒弃了花间词过分地辞藻修饰，而变为平民化、口语化、本色化的语言。使文字清新自然，朗朗上口，让读者感觉特别贴近口味。

一句人生愁恨何能免？理解晓畅，大家都理解，在这华丽的文风盛行的五代人中，可以说是独树一帜，卓尔不群。

李煜词中白描手法比比皆是。【破阵子】、【虞美人】等词作，都是用白描手法写就，字字含血，句句有泪，以平凡的语言表达不平凡的情感。作为一名囚虏，他无心对词精雕细琢，然而正是这份感情的真情流露，才使得李煜的词具有如此之高的艺术感染力。

例如，在“浪淘沙”（窗外，雨声潺潺）中，春天，流水落下，花儿凋零。天地看似正常，却表达了作者无限的哀伤。春天已经开满了鲜花，只有流水不停。繁华已逝，一句天地的话，表达了作者与世界的快乐告别，悲伤无限。

李清照善于运用创造性的语言创造生动的外部形象，揭示人物的内心世界。如【凤凰台上忆**】（香冷金猊）中所塑造的凝眸楼头望归舟的思妇形象。惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。

人都走了，只留下自己的影子，相思病很难解决。此种相思之情，只有楼前无情的流水，知道我终日凝眸远方，盼望着亲人回来。借物言情，把别时的心理活动，描绘得惟妙惟肖，凄哀感人。

这二句写出了一个如呆如痴、望眼欲穿的主人公形象。

李清照读后感(篇2)

李清照：千古才女的哀婉与坚韧

在浩瀚的文学海洋中，李清照的名字如同一颗璀璨的明珠，其婉约的词风和深邃的情感令人叹为观止。读完《李清照全词》，我仿佛穿越到了那个时代，与这位才女共同经历了她的喜怒哀乐。

李清照的词中，情感细腻且真挚。她的作品不仅仅是对爱情的描绘，更是她内心世界的真实写照。在阅读过程中，我时常被她那如泣如诉的文字所打动。例如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧”的句子，将一个女子对逝去时光的感慨和对未来的迷茫展现得淋漓尽致。

更为难得的是，李清照在那个封建时代，敢于挑战世俗，追求真爱。她的《声声慢》中“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”的句子，不仅仅是对孤独、寂寞的描绘，更是对人生无奈和苦楚的深刻反思。

在思考李清照的人生时，我不禁想到了自己的经历。作为一名现代女性，我也曾在人生的低谷中彷徨、迷茫。那时，是李清照的词给了我力量，让我明白：无论遭遇何种困境，都要勇敢面对，坚守内心的信念。

小编认为，《李清照全词》不仅仅是一本书，更是一部情感与智慧的结晶。它教会了我如何面对人生的起起伏伏，如何坚守自己的信仰。我想我会把这本书珍藏在心，让它成为我人生道路上的指引灯。

李清照读后感(篇3)

李清照：词中英华，人生沉浮

在浩瀚的文学海洋中，李清照的名字如一颗璀璨的明珠，历经千年的风雨，仍旧熠熠生辉。当我翻开《李清照》这本书时，仿佛打开了时光的闸门，那些流转的岁月、那些往事的碎片，都随着书页的翻动而逐渐清晰。

李清照，一个在封建社会中成长起来的女子，却有着不同于常人的才华与坚韧。她出生于书香门第，从小受到良好的教育，那时的她天真烂漫、无忧无虑。而随着岁月的流逝，她经历了丈夫的离去、国家的动荡，却始终坚守着自己的信仰和才华，用文字表达着内心的情感。

读到李清照的词，我仿佛看到了一个女子在花前月下、庭院深深中的身影。她的词婉约中带着豪放，细腻中透着坚韧。每一首词都是她内心世界的写照，每一句词都蕴含着她的情感与思考。而当我深入了解她的生平后，更是对她充满了敬意。

在封建社会中，女性被束缚在种种规矩之中，而李清照却敢于挑战那些束缚。她不畏世俗的眼光，勇敢地追求自己的梦想和信仰。她的才华和勇气都是值得我们学习和借鉴的。

回想自己的生活经历，我也曾经历过许多挫折和困难。但与李清照相比，那些困难都显得微不足道。她教会了我如何在困境中保持坚韧不拔的精神，如何在逆境中勇往直前。

《李清照》这本书不仅仅是对一个女词人的传记描述，更是对一个时代、一种精神的记录。在阅读过程中，我深深地感受到了李清照那独特的人格魅力，也更加珍惜当下所拥有的一切。

李清照读后感(篇4)

篇一：乱世中的美神(读后感)高雨辰乱世中的美神——读李清照有感省靖中高一（5）班高雨辰1胭脂，仅一个词，却让我感受到了美。

仿佛看见一位病态的少女坐在铜镜前，从梳妆的匣子中拿出一盒胭脂点一些在双颊，细细匀开，便成了淡淡的红晕，再一点，点在微开的樱唇上，便完成了质的锐变。

铜镜中雪腮白里透红，朱唇微启的美人何曾有过半思病态？何人不爱美呢？只是美人终有迟暮。

莎士比亚说：“时间会刺破青春的华美精致，会把平行线刻上美人的额角，它会吞噬稀世珍宝，天生丽质，没有什么能逃过它横扫的镰刀。

”时间啊，几乎是无敌的，它可以轻易地摧毁许多东西，即使不能摧毁，也能使它从内到外悄然改变。

我们所能做的就是尽力保持我们的心，仅此而已。

2我无法想像，几十年过后的每一天，妈妈会忘记我是谁，那样自信飞扬的明媚女人，会畏畏缩缩的佝偻着背，她在出门时会突然忘了她要做的事，在车水马龙的大街上会找不到回家的路，茫然若失的像个孩子。

当我照镜子的时候，我会突然发现带着一汪的杏眼已经浑浊，深深的皱纹会代替瓷器般光滑的肌肤，润润饱满的双唇将不再，她老了，真的老了。

她还会想回家回到过去的美好时光吗？那里遗落着与她共白首的丈夫，总爱待在她身旁的女儿，那里封存着她的青春与美貌。

若有流星从天际滑过，我必定对它许下一个愿望：不要让我的妈妈成为那个搭了“时光机器”来到那里，但是再也早不到回程车的旅人。

3美是什么呢？我想：几乎没有人可以给我正确的答案。

美，是一种很抽象的东西。

它令人愉悦。

美到极致，也能令人疯狂美，有些时候是肤浅的，它让人惊艳于外表的美丽。

而忽略了内在的浅薄。bIjIaogAo.COm

有的人，自我陶醉于自己那美丽的皮囊，沉沦于别人眼眸中的赞叹。

却不将自己的美貌沉淀。

每当这时，望向那镜中人扪心自问，你要问他，你那如招魂幡的秀发下是否有一颗聪明的脑袋？你的眼睛后面是知识的海洋吗？美在另一些时候却是澄净的。

它代表着优雅的气质，充满书香，那洋溢着才华。

她或许在初见时不那么的光彩照人。

但是时光却如剖玉的利器，而她，在经历时，去越发恬淡一人。

那种美细水流长，润物无声。

4历史在风雨中飘摇数千年，其间涌现出的才人不计其数，或是藏书千万的背景，或是现实残酷的一课，或是自是胸中有丘壑，造就了他们的无与伦比的才情。

在过去的封建社会，我们经常听到一句话：没有才干的女人就是美德。

可悲的时，在男尊女卑的时代，男人有三妻四妾。

而女人却只能独守空房，谨遵妇道，真的只能这样吗？女人就不能有自己的事业，才能和幸福吗？为了生活，只能依靠男人吗？也许，因为连李清照都逃不出这样的历史轨迹。

李清照，历史上赫赫有名的女师人提到她，人们往往会想到“愁”这一字。

可是，她也曾是有过天真烂漫的少女时代，待字闺中的羞涩年华，新婚过后的甜蜜时光。

然而，金军的入侵、朝廷的无能、皇帝的昏庸本性，打破了梦想的泡泡。

丈夫因病急死后，她也想靠自己生活，拥有珍贵的历史文物和未完成的工作，但事与愿违。

在动荡的战争年代，她是一个女人，如何生存。

所以，她屈服了，她改嫁了。

后来，她孤身一人，随身物品被带走。

她一人在大门之前，一位极其聪明的女孩走过，李清照想将毕生的学问传授给她，未料她得到了一个令她一阵晕眩的答案，至此心已死。

才藻非女子也??篇二：读《乱世中的美神》读《乱世中的美神》李清照这个名字很特殊，从小学开始接触古诗词到初中学了这么多首古诗词，李白，杜甫，辛弃疾。

苏联时期，名著数不胜数，李清照作为众多家族中唯一的女诗人，在古代众多诗人中脱颖而出，在中国历史文坛上蓬勃发展。

篇三：乱世中的美神--李清照主题单元设计主题单元设计《乱世中的美神李清照读后感》

李清照读后感(篇5)

书，是人类进步的阶梯，也是知识世界的桥梁，更是我们“缺一不可”的良师益友。同时，也正是一本书帮我打开了历史沉甸甸的宝箱。而这本书的名字就是《李清照词传》。

书中以作者细腻的笔触和优美婉转的文字将全书大致分成李清照一生的四个时期——“少女时期”、“别君时期”、“流离时期”和“晚年时期”，并收录了她在各时期的经典诗词。通过不同的作词背景，探索她内心的世界，并生动地写清楚了李清照的一生。

初读时，我的心中总藏着很多的疑问。李清照温婉多情，才华横溢，语出了“绿肥红瘦”的千古佳句，道出了“生当作人杰”的豪情壮志，“寻寻觅觅”的悲哀凄凉，“席卷西风”的悠闲舒适，又写出了“凄凄惨惨戚戚”的离别愁绪……但，哪一个才是真正的李清照？

李清照的一生经历了太多太多：踏着轻快的脚步走进了生命中无比浪漫的春，闺中少女，如花如梦；带着火热的爱，来到了无比焦灼的夏，离人相别，心不离；在失去爱人的痛苦中，又来到了无比肃杀的秋，国破家亡，黍离之悲；最后，拖着疲惫的脚步，走进了人生的最后一站---生命中无比凄冷的.冬，凄惨晚年，物是人非。随着时间的流逝，火热的心变得冰冷，乌黑的发变得雪白。没错，她老了。也许“一代词宗”，是后人对她的怀念与些许补偿。但历史与人性，本就是错位的，历史给李清照荣耀，也许并不是她所向往的，而她苦苦追求的，命运却偏偏给不了……

读到这，我想到了《红楼梦》。曾经贾府的兴盛繁荣，不是和李清照的少女时期一样吗？可到了后来，黛玉命归黄泉，贾母、王熙凤驾鹤西去，一个个悲哀的故事让人垂怜。读完两本书，也许给人最直接的感受就是我们要珍惜大好春光。没错，人的青春是可贵的，时光一去不复返，而正在少年时期的我们，要更加珍惜青春，去做一些有意义的事情，长大后成为祖国的栋梁之才！

来来去去皆优雅，分分合合亦淡定。人间经历风吹雨，锦瑟年华与谁度？人生恰似花一场，花开时节满芬芳。