西厢记读后感通用10篇

发表时间:2023-12-25

西厢记读后感。

在笔稿范文网编辑的反思和调整下,我们终于完成了最新的“西厢记读后感”。经过长时间的阅读,我终于读完了这部作品!虽然花费了很长时间,但我从中学到了很多道理。为了更好地理解书中的内容和思想,我写了一篇读后感,供大家参考,希望能对您有所帮助!

西厢记读后感 篇1

明代贾仲名说:“新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁。”最近总算是认认真真地再次读了王实甫的《西厢记》,这一古典戏曲宝库中的巨星。相信对于《西厢记》我们都不陌生,以往读西厢总是有感于莺莺与张生的真挚爱情,欣赏他们冲破封建礼教的勇气,有感于红娘的聪明机智,敬佩她的胆识与智慧。起初我接触的是《西厢记》的前身《莺莺传》,《莺莺传》这一出始乱终弃的爱情悲剧曾赚取了我不少泪水,直到后来接触这追求自由爱情的《西厢记》之后便再也止不住对她的喜爱。《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,情节的波澜起伏,矛盾冲突的环环相扣,是我喜欢她的原因之一。第一遍看她便觉得她不仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现,以很高的艺术水平展现了一个美丽的爱情故事,使得她格外动人。再看她时我便深深迷恋上了她曲白相生、雅俗共赏的语言。

元杂剧分为本色和文采两派,本色派以朴素自然为语言特色,文采派则以词句华丽、文采璀璨为特点,并十分注意修饰词语。而《西厢记》则是神奇的把这两者结合起来,成就了曲白相生、雅俗相间的语言特色。

我们看西厢记的第二本第三折:

[雁儿落]荆棘剌怎动那,死没腾无回豁,措支剌不对答,软兀剌难存坐!

作者用如此简单的一句话,便刻画出张生的震惊之态,无措全然表现出来。“荆棘剌怎动那”意为惊得我不能动弹,是当时的口语,高文秀在《黑旋风双献功》第一折中写道:“唬得荆棘律的胆战心惊。”“死没腾”也是当时的口语化词汇,意思是蒙住,痴呆无生气的样子,而“回豁”指的是回和,反映,王伯良曰:“回和,亦酬答之意。马东篱《黄粱梦》:‘禁声的休回和。’”无回和写出了当时张生面无表情,毫无反应的神色。一个回转“措支剌”写出了张生慌张失态,不知所措的样子,我们可以想象到当时的张生的心情,退了贼兵之后,原本可以和心爱的莺莺小姐终成眷属,却不想毫无征兆的面对与心上人成为兄妹的事实,事情出乎意料的发展令张生傻了眼,更是慌了神。王实甫选用了当时的白话口语,描绘了当时紧张的宴会场景,使张生痴呆的形象跃然于纸上,这样不仅让读者有清晰的画面立体感,也是西厢记语言原滋原味的表现。剧中像这样的例子举不胜举,王实甫总是可以写着简简单单的语言,却是将褒贬全融在幽默诙谐的情趣之中了。又如四本二折[斗鹤鹊][紫花儿序][金蕉叶][秃厮儿]等曲里,出现了好多成语“天长地久”、“戴月披星”、“巧语花言”、“行监坐守”、“燕侣莺俦”,同时插上了许多当时的口语谚语如“将没做有”、“牵头”、“胡行乱走”、“心意两相投”、“得好休,便好休”、“何必苦追求”、“女大不中留”等,这些都是流行与当时人们的口头俗语,既通俗浅白,有自然贴切。想我们写文章时往往注重优美华丽的词藻,没错美丽的语言是比较容易吸引读者,可是原滋原味也可以把平朴的语言烧出香味来。王国维在《宋元戏曲史序》中说:“往者读元人杂剧而善之;以为能道人情,状物态,词采俊拔,而出乎自然,盖古所未有,而后人所不能仿佛也。”他在《宋元戏曲史》《元剧之文章》一章中也说:“元曲之佳处何在?一言以蔽之,曰:自然而已矣。古今之大文学,无不以自然胜,而莫著于元曲。”又说:“谓元曲为中国最自然之文学,无不可也。”所以说语言的质朴本色有着它自己无可替代的魅力。正是《西厢记》让我真正见识到了朴质的语言的震撼力。回想以往的自己总是在“咬文嚼字”,我的文章总像是用优美的语言堆砌起来的城堡,可是却是空空荡荡,并没有实质的内容,有种华而不实的感觉。

当然《西厢记》感染我的并不只是仅仅是自然的语言,也有着华丽的诗篇。明人朱权在《太和正音谱》中说:“王实甫之词如花间美人,铺叙委婉,深得骚人之趣。”郭沫若也曾经说过:“不但是‘杂剧中的杰作’,也是一部‘好诗’。”一语道破了《西厢记》的语言真谛,可以说它既是诗的语言,又是剧的语言,是文学性与戏曲性的高度统一。而《西厢记》“花间美人”的艺术风格,是和剧中美不胜收的绮词丽语是分不开的。王实甫的戏曲语言以富于文采为特色,曲词之美,与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。不得不说王实甫是制作词曲的圣手,《西相记》善于汲取古典诗词的精华,形成自己秀美华丽的语言风格。这点在《长亭送别》中体现得尤为突出。本折充分表现了王实甫“文采派”优美抒情的语言特色,它既熔铸了古典诗词的清词丽句,推陈出新,自然贴切,又吸收和提炼了民间口语,把两者融为一体,形成了清丽华美,生动活泼的独特语言风格。

如:[端正好]中的“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”化用了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境,以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡几笔,描绘了一幅动人的长亭送别图:碧云密布,黄花遍地,西风凄紧,北雁南归…作品如椽之笔,由头顶之天至脚下之地,从耳边之风声写到眼中之归雁,大块设色,融情于景,只捕捉几样形象,稍加点染,就达到情景交融的艺术境界。清代梁廷楠《曲话》卷五云:“世传实甫作《西厢记》至‘碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞’。构想甚苦,思竭扑地,遂死。”曲坛上这一轶闻,正好说明作者呕心沥血之苦,不是一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香?真是无风雨无以丽其姿,无严霜无以煊其色!又如:“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶,尽是离人眼中血”转变过来的,改写得自然恰贴,不见斧痕。

如:[朝天子]中的“蜗角虚名,蝇头微利”,引用苏轼《满庭芳》词原句,形象地表现了莺莺珍重爱情,轻视功名利禄的思想感情。再如:[耍孩儿]中的“未饮心先醉”之句,一字之易,更加夸张,语境更加沉重,表现了莺莺饯别时的极端愁苦。而“遍人间烦恼填胸臆,量这些大小车儿如何载得起”一句则从李清照词《武陵春》中脱出。

相信没有人不感慨王实甫的文学功底,再读西厢时,我不自觉地想要背下其中经典的语句,可是我却发现句句经典,字字珠玑。

读过西厢,看过西厢,想着西厢,念着西厢,不如再遇西厢。

西厢记读后感 篇2

西厢记读后感

《西厢记》是元代著名剧作家王实甫的代表作品。是我国家喻户晓的古典戏剧名著,描绘了青年男女对自由的爱情的渴望,写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。

崔莺莺是一位美丽、善良、温柔、含蓄、深受封建礼教影响、向往爱情生活的贵妇人。她是一个叛逆的时代女性形象。当她追求理想的爱情时,她可以反抗封建礼教,这是很珍贵的。她不由自主的对张生一见倾心,月下隔墙吟诗,大胆地对张生吐露心声,陷入情网之中而不能自拔,饱尝着相思的痛苦。

同时她也越来越不满于老夫人的约束,并迁怒于红娘的跟随。她对张生的爱,纯洁透明,没有一丝杂质,当张生被迫上京考试,她悔恨的是“蜗角虚名,蝇头小利,拆鸳鸯两下里”。长亭送别别,她给张生把盏时的感触是:

“但得一个并头莲,煞强如状元及第”。她给张生最郑重的叮咛是:“此一行得官不得官,疾便回来”;她担心的是张生不像她那样爱得专一,一再提醒他“若见了异乡花草,再休似此处栖迟”。

总之,在她心中,爱情总是被放在最重要的位置,至于名利,无论荣辱,都可以忽略不计。

她对张生的爱恋,一开始却是胆怯和动摇不定的,一方面她具有少女的情感和欲求:另一方面,她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的,同时又接受过较多的封建道德教育,这就构成了她思想和行动上的矛盾。她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞,无事度芳春:

料得行吟者,应怜长叹人。”表达了她不甘寂寞的苦闷心情,同时也流露了她对张生的爱恋。在“听琴”的时候,她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着,以致于泪水涟涟,但是她又没有勇气与张生见面。

此时在她的心中,封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着,最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时,终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗,约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下,迎风户半开:

拂墙花影动,凝是玉人来。”短短二十个字,标志着莺莺决然走上了叛逆的道路,寻求自己的爱情。这是难得可贵的。

西厢记读后感 篇3

元杂剧的四大爱情剧包括《拜月亭》、《西厢记》、《墙头马上》、《倩女离魂》,在这四部剧作里,《西厢记》是我唯一一部从头读到尾的作品。

对于西厢记,恐怕最让人印象深刻的便是剧中的人物了,剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉。就崔莺莺这个人物个性,就有很多耐人寻味的地方。

出身名门家道中落的崔莺莺,带着青春的忧郁上场。封建社会中,女子常被教化“非礼勿言,非礼勿视,非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生,彼此就像磁石般互相吸引,当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己,但她的反应是“亸着香肩,只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避,而她的反映是:回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后,这一细微的动作中,不难想象莺莺以后性格发展的走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心,但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀,一方面她强烈追求爱情,似乎让人值得敬佩,但是另一方面她对红娘却也有所顾忌,所以她的性格显得热情而又冷静,聪明而涉狡狯,当看到她有时一本正经,有时黠谲多端,有时又扭捏尴尬时,让人哑然失笑。

《西厢记》中的鲜明的人物性格,还有很多值得人们赞叹和研究的地方,其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。

西厢记读后感 篇4

2018-04-24本文目录西厢记读后感高三优秀读后感:西厢记的读后感西厢记读后感西厢记读后感范文高三读后感范文:读西厢记有感读西厢记有感的作文精选高一的读后感作文:

读西厢记有感高一读后感想:西厢记的读后感高一的读后感:读西厢记有感从唐代元稹的《会真记》直到后来的王实甫《西厢记》,最大的改变应该是故事结局的变化,那就是故事里面的男主角从一开始的薄情年少如飞絮”,被世人唾弃变为后来的张生在考取状元之后有情人终成眷属。

《西厢记》里面的诗词特别的精彩,每次看它的时候都能想起《红楼梦》里面的镜头,贾宝玉和林黛玉一起看这本书。

以前看的那个是金圣叹点评的本子,看过去发现已经忘得差不多了。

金圣叹评《西厢记》为第六大才子书,我觉得这个评价也没什么不好。

古人为了追求真挚的爱情,忽略了那些世俗的观点,只深爱对方,所以我们应该努力追求真爱。

关于这本书里面的诗词已经什么都不记得了,希望以后有时间的时候再看看吧。

高三优秀读后感:西厢记的读后感西厢记读后感(2)|返回目录元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。

《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。

近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。

首先,是关于戏剧透露出来的对佛门的看法。

全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。

张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。

普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。

另外,这个寺院的名字也取得有意思。

普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。

但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。

为何在王实甫笔下,僧俗都成了僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。

王实甫通过这些来讽刺当时的佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。

第二,有关于老夫人的形象。

许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。

她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。

这些都是从反封建礼教来讲的。

那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。

一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。

来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。

在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。

莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。

虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。

莺莺婚后在家能过得像以前一样好吗?我相信老太太一定会从客观的物质方面考虑莺莺。

逼张生上京也是为莺莺着想。

在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是不务正业”的人。

试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?

其实,这事也不能全怪老夫人。

郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。

老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。

因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。

第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。

许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。

但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。

通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。

《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。

故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。

也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。

西厢记读后感西厢记读后感(3)|返回目录看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。

整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。

在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。

第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。

这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。

三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。

全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。

《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即寺警”、赖婚”、闹简”、赖简”、拷红”和争婚”。

整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。

在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。

莺莺不得不克服封建礼教的长期影响,避开老太太的耳目,不得不表现出他的尊严和矜持,所以她充满了体贴和尴尬。这种客观因素困扰着她。

在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。

其中的语言极具艺术魅力,比如张生的琴声中曰:,感染力很强!张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:

张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄乐事又逢春,芳心尓亦动此情不可达,芳遇向须奉莫负月华明,且怜花影重莺莺:待月西厢下迎风户半开拂墙花影动疑是玉人来生动地刻画了崔、张的情深意重,却蕴含这压抑与无奈通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情对张生痴中见傻,傻中见真”的形象描写,与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感于此,愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!

古言曰:父母之命,媒妁之言”门当户对”虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,并且英俊潇洒,富有才学和胆略。

最后,整部戏剧以喜为圆满张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!自古以来,歌颂爱情的诗歌、**、戏曲比比皆是,有喜也有悲,尽管大多以圆满结局,但谁又能看到它过程中所受的波澜与曲折,其中的艰辛与坎坷呢?或许,只有真真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!

西厢记读后感范文西厢记读后感(4)|返回目录元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。

《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。

近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。

首先,是关于戏剧透露出来的对佛门的看法。

全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。

张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。

普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。

另外,这个寺院的名字也取得有意思。

普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。

但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。

为何在王实甫笔下,僧俗都成了僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。

王实甫通过这些来讽刺当时的佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。

第二,有关于老夫人的形象。

许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。

她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。

这些都是从反封建礼教来讲的。

那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。

一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。

来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。

在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。

莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。

虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。

莺莺婚后在家能过得像以前一样好吗?我相信老太太一定会从客观的物质方面考虑莺莺。

逼张生上京也是为莺莺着想。

在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是不务正业”的人。

试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?

其实,这事也不能全怪老夫人。

郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。

老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。

因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。

第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。

许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。

但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。

通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。

《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。

故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。

也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。

高三读后感范文:读西厢记有感西厢记读后感(5)|返回目录看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的,崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情,有经历各种社会给予的磨难,有来自双方家长的阻扰,他们之间的爱情可谓是越演越切,在我们看来可谓是天作之合。

这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。

而我却不太喜欢这样的结尾,我觉的过于通俗化,所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品,我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味,我觉的这样才让作品更有意义,才会促使人们去回味去发表自己的见解。

就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾,所以我不怎么喜欢看韩剧结尾不是女主角得不治之症就是大团圆。

看了结尾在看一下他的正文,你是否觉得崔莺莺与张生的爱情故事是否太过于完美了呀?好像他集聚了所有经典爱情的必要情节于一身,就一见钟情而言,现在科学家研究机率很低,况且在古代女子足不出户,所以崔莺莺与张生的爱情故事开始就有点梦幻般的感觉。

后来又经历了社会的考验,为心爱的女子于权贵做斗争,可谓是要美人不要江山的壮举,验证了爱情史盲目的。

在后来来自父母的阻扰,就想现在的父母一样有爱情还不行没面包我的女儿会受苦的,于是一介书生张生为爱情上京赶考,得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺,这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的,就会放弃爱情,但是张生做到了鲜花面包都要,即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易,现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻,我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。

这一段爱情流传至今,可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇,但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少,让我们在自己的心里回答吧!读西厢记有感的作文精选西厢记读后感(6)|返回目录好句有情怜夜月,落花无语怨东风”。

这是《西厢记》里的一句名诗。

《西厢记》,元代王实甫作。

这部作品实际上**于唐传奇《莺莺传》(又名《会真记》,唐元稹作)。

传奇者,浪漫爱情故事。

元朝是中国剧本创作的一个高峰时期。

除了王实甫外,杰出的剧作家还有关汉卿,其代表作《窦娥冤》经久不衰。

《西厢记》是中国古代四大名剧之一(其余为《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》),剧中张生与崔莺莺的生死恋情历来为人们传颂。

《莺莺传》本是以悲剧收尾,但在王实甫手下,张生(字君瑞)和崔莺莺却是有情人终成眷属”。

张生出身于上层阶级,父亲是礼部尚书,但因病早逝,从此,家道没落。

于是,前往投靠其父亲曾援助的同窗杜確,因为他镇守边疆,掌控十万大军。

张生想从那里谋个一官半职。

崔莺莺出身其实更优越。

父亲是相国,但也在她幼时早逝。

一家人只好举家迁移至浦东(今山西省西南永济市蒲州古城)。

张生爱游山玩水,所以有一日特地去浦东普救寺游玩。

因为有缘,所以那天,崔莺莺及侍女红娘也碰巧去该寺上香(普救寺是崔相国生前主持捐建的),两人邂逅相遇,一见钟情。

迫于封建礼教,张生以读书为名,寄居于普救寺的西厢,希冀每天多望崔莺莺一眼。

后来,当地的地头蛇孙飞虎得知崔莺莺貌若天仙后,欲用其五万大军趁崔家上香的机会去普救寺抢劫”。

无奈,崔夫人提出解围者嫁其女的说法。

值此危难之际,张生接下这一光荣的任务”。

他派一和尚送信给杜確,最终在他的帮助下,压退了孙飞虎。

但是,却道妇人心易变”,崔夫人瞧不起张生,嫌弃他无名无财,便生出返悔之心,因为有损名门。

可是,在爱情面前,谁又阻止得了丘比特的情箭呢?崔莺莺夜听琴”,两人在红娘的帮助下成就好事”。

莺莺的坚定,普救寺方丈的劝说,大将军杜確的无形胁迫”,都迫使崔夫人最终做出了让步。

她以金榜题名”来回复张生。

苍天有情,张生果真中了状元。

一切本已入彀中,谁又想半路杀出个郑常发”。

崔家与郑家定下过娃娃亲。

此刻,他想与崔莺莺完婚。

得知事情真相后,他诽谤张生,说他已经在外娶婚。

崔家误信为真,便想让崔郑二人完婚。

千钧一发之际,张生赶了回来。

真相揭晓,郑常发自杀。

张生与崔莺莺喜结连理。

《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。

时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。

合上书本,潸然泪欲下。

想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。

张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过草桥一梦”。

心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。

山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。

回想,在如今这个物欲横流的时代,文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。

那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。

高一的读后感作文:读西厢记有感西厢记读后感(7)|返回目录因为饱读诗书,我们才看到有今日如《西厢记》一般的美文,因为功名难就,贤人们踌躇满志,才有了今天我们所见的这许多的史诗。

就如书中的儒生一样,虽是饱读了诗书,却不图功名利禄,只想逍遥乐世,奈何放浪间,遇见美人,为得人心,寄情西厢,以读书为名,最后终为美人远赴求名,只为这状元身份能配得上相国之婿之称,好为写族谱的时候不至太寒碜。

古人有古人的无奈,岂是现在的我们能轻易了解到的。

不止是作者流畅的文笔,书中出现的更重要的一点莫过于冲破思想与时代的束缚所表现出的勇敢。

相国之女莺莺虽对书生有倾慕之心,但传统的礼教却让她望而却步,即便是再有了口头的婚约之后,依旧碍于父母之命不敢越雷池一步。

然而,心早已有了归属,又见书生害得相思病,百般不是滋味,在经过了漫长而纠结的内心挣扎后,莺莺终于冲出礼教、父母之命的束缚,投得心上人的怀抱,慰藉相思。

幸而文章的结尾是大团圆的结局,为这对在夹缝中生长起来的爱情画上了一个完满的句号。

时代就那样毫无情面的横亘在那里,要么随波逐流,被时代左右,要么打破它,然后得到自己想要的。

西厢房门,月满西楼,料得肠断处,唯有相思泪。

高一读后感想:西厢记的读后感西厢记读后感(8)|返回目录看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。

整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。

在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。

第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。

这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。

三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。

全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。

《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即寺警”、赖婚”、闹简”、赖简”、拷红”和争婚”。

整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。

在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。

莺莺不得不克服封建礼教的长期影响,避开老太太的耳目,不得不表现出他的尊严和矜持,所以她充满了体贴和尴尬。这种客观因素困扰着她。

在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。

其中的语言极具艺术魅力,比如张生的琴声中曰:,感染力很强!张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:

张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄乐事又逢春,芳心尓亦动此情不可达,芳遇向须奉莫负月华明,且怜花影重莺莺:待月西厢下迎风户半开拂墙花影动疑是玉人来生动地刻画了崔、张的情深意重,却蕴含这压抑与无奈通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情对张生痴中见傻,傻中见真”的形象描写,与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感于此,愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!

古言曰:父母之命,媒妁之言”门当户对”虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,并且英俊潇洒,富有才学和胆略。

最后,整部戏剧以喜为圆满张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!自古以来,歌颂爱情的诗歌、**、戏曲比比皆是,有喜也有悲,尽管大多以圆满结局,但谁又能看到它过程中所受的波澜与曲折,其中的艰辛与坎坷呢?或许,只有真真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!

高一的读后感:读西厢记有感西厢记读后感(9)|返回目录《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。

时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。

合上书本,潸然泪欲下。

想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。

张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过草桥一梦”。

心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。

山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。

回想,在如今这个物欲横流的时代,文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。

那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。

西厢记读后感 篇5

元曲《西厢记》的本子记得上高中的时候第一次看过,记住了那两句:晓来谁染霜林醉,总是离人泪。

以后陆陆续续看了不少次,其中很多著名的词令都几乎可以背下来了。经常在捧起读本的时候想,这么美的词牌,如果配上优美的曲调和妙曼的身姿、唱腔,那可真是:此曲只应天上有,人间能得几回闻。

第一次看昆曲是在北大看北昆新排的历史剧《关汉卿》。带有很明显的现代戏剧特点的新排历史剧,剧情结构紧凑、唱腔精炼不拖沓、幕间跳跃感强,戏剧冲突强烈。当然,歌词并不像四元杂剧那样细腻优美,但表演是力求完美。一个动作一个眼神,让人回味无穷。

这次看北昆的《西厢记》,为了把整本西厢记可以在两三个小时内演完,每折、甚至每个段落都被删节了不少。莺莺出场没有了那么多的铺垫,连那句著名的“小子这多愁多病身,怎敌她倾国倾城貌”都没有听到,遗憾啊;两个人在后花园的一唱一和少了很多词句,让人觉得两个人的感情进展太过迅速了;“悔婚”一折少了很多张生精彩的戏份;“佳期”一折简单的让人惊诧,红娘的很多戏份都被删掉了。

红娘的表演为了让观众看戏的时候不那么沉闷,多加了很多逗人的段子,把红娘塑造成一个傻丫头,原著中红娘是一个多么机灵灵巧,玲珑剔透的精灵鬼埃

看了两处昆曲后,渐渐有点明白为什么比起京剧昆曲会日渐式微了。与京剧相比,昆曲的歌词更优雅,更难理解;昆曲的曲调比京剧更拖沓。京剧中有很多段落,非常紧凑,琅琅上口。所有的小贩和过路人都能听到他们几次,哼几句。昆曲应该是在大户人家,养上个昆曲班子,临水搭个戏台,聚三五好友,沏上好茶,眯着眼睛,细细品味着戏词和曲调,悠哉游哉晃上一个下午......

听说北昆要在保利上演全本的《长生殿》,连着演四天,搞得人心里痒痒。然而,保利的票价总是那么贵。我买不起。当我有钱的时候

今天和爱人去看了史红梅演出的昆曲《牡丹亭》和《长生殿》,举手投足深具大家风范,演杜丽娘,则清秀雅致;饰杨贵妃,则雍容娇艳。尤其不能让人忘怀的,是史红梅的眼神,真是明眸善睐,顾盼生姿,让人想起《西厢记》里张生说的“怎当她临去秋波那一转”。她的每一个动作都优美到指尖,她的步法轻盈如莲花舞。

使我倾心的还有她手上那把描金扇子,在这双纤纤玉手的展弄下,扇子好像也有了生命,或开,或合,开如春花绽放,合如秋雁敛翼,仿佛会说话,每个细节都美到极处,每个动作都令人陶醉。怪不得梅兰芳出国演《牡丹亭》而大受美国佬、苏联佬的欢迎,竟得了博士称号。“看”昆曲,原不一定要懂中文的。

但假若你懂中文,那你定要为这种语言而自豪,我们的中文曾经是那样的优雅,它天生就该是诗的语言。《牡丹亭》让我永远记住了汤显祖——这个善于写八股文的清官,在忧国忧民的同时,却又是一个如此富于才情的雅士。他写少女,比少女更能体察少女的心。

温柔敦厚,诗教也——《牡丹亭》里,我看到了三千年前《诗经》的血脉。谁说儒家不懂风俗?谁说中国女孩不善于怀旧?

谁说莎士比亚的剧作无人可比?

古老的艺术被人赞叹不置,不仅因为它汇聚了往昔的文化,更因为它贯注着丰厚的情感,正是永远不变的微妙心绪,使数千年来的人心息息相通,遥相默契。昆曲,不是博物馆里的陈迹,也并非沉重的遗产,它是数千年打磨出来的珍珠,时间无法消磨掉的,是那片光亮圆润中的璀璨。

西厢记读后感 篇6

"东风摇曳杨树行,游丝引桃花片."在这样一个浪漫的季节,张生遇见了崔莺莺,并一见钟情。我一直记得张生对盈盈的第一个评价是“谢武的腰又软又软,那么优雅迷人,就像晚风前一样。”我想,他们相遇的时候,就已经注定要有一段美好而残酷的爱情故事了。

崔莺莺是一位大胆、美丽、善良、温柔的贵族夫人。生为郭襄小姐的她,从小在母亲的管教下受到封建传统思想的影响,接受了大量的封建道德教育。当她爱上张生时,她从一个好女孩变成了一个违反道德的坏女人,这构成了思想和行动的矛盾。在我看来,崔莺莺爱上张生并不容易。但是在这样恶劣的环境下,她能不顾一切地爱上张生,我觉得这是很难得的。这样的女人,在我们现代,让很多年轻人汗颜!很多年轻人都发过誓,立过海誓,但最后呢?最终在世俗的名气下,大部分不过是当年的恋情变成了今天的浅浅吟唱。想想“爱是认真的,意义是连续的”,想想“相思是烟和水分开的”,想想那栋蓝袖碧玉红音符的高楼,所有的一切都像过眼云烟和浮华的梦,崔莺莺对张生的爱纯粹而美丽,没有任何杂质。

当她离开张生时,她从不希望自己的第一丈夫像其他女人一样穿着最好的衣服回家。在她眼里,“爱”这个词是第一位的,她可以忽略一切对与错。“桂兰已经孤独了很长时间,她无事可做。如果指望她唱歌,她就应该同情人,和人一起叹息。”在回复张生的诗时,她把自己不愉快的孤独感写得淋漓尽致。她自然表现出对张生的爱,但她最终没有勇气见到张生。在听钢琴的时候,她的心被张热切的呼唤深深打动了,但被封建道德教育束缚的心控制着她,即使她已经有了眼泪。此时此刻,她心中的爱情正在与封建教育发生激烈的争吵,最终,爱情战胜了封建传统思想。

当她收到张生的爱情诗时,她终于鼓起勇气回了一句《西厢记》。“月儿在西厢房下,迎风门半开,墙在动,凝望玉人。”读到这里,我笑着想:崔莺莺很幸运,因为她找到了自己的爱。正如沈从文所说:“在我的一生中,我走过了很多路,走过了很多桥,见过很多云,喝了很多酒,但我只爱一个人,他只是最好的,也是最老的。”的确,崔莺莺很幸运。不知道大家有没有想过,她写《明月三五夜》的时候,只有20个字,意味着崔莺莺走上了叛逆的道路,追求她的爱情。

世界上有许多人选择用名利填满自己的生活,在世界上度过他们的时光,走了一段路后变得自满。有些人选择爱自己所爱的人,用真心填满生活。我对爱情的理解是两个独立的个体互相理解对方的缺点和优点,能够包容对方的缺点和优点。相爱的人,不是拥有的钱。在这个复杂而混乱的世界里,有一个爱你的人,他分担着生计的艰辛,与你共度余生,就这样慢慢老去。

西厢记读后感 篇7

姓名:胡以珍单位:翠西社区居委会电话:159p>

《西厢记》自问世以来,广泛流传,影响深远。许多作家、评论家都对做出了很高的评价,如金圣叹将之与《庄子》、《离骚》、《史记》、《杜诗》、《水浒》并称为“才子书”; 曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。《西厢记》亦是戏曲中的经典代表作品之一,它一上舞台就惊倒四座,博得男女青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。

《西厢记》里的崔莺莺美丽,多才,她带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生,四目交投,彼此心有灵犀,互相爱慕。书中写红娘催促她回避,而她的反应是:

回首——最后——这一点有力地揭示了崔莺莺渴望爱情的内心世界。按照封建礼教的规定:为女子者,非礼勿视。

而莺莺竟对张生一步一回头,把箴规抛之于脑后,这一举动虽细微却引人注目,让读者清晰地看到她从一开始就对爱情炽热地追求,而这使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。书中崔莺莺又是急急切切、忐忐忑忑的,不协调的内心节奏,营造了引人发笑的喜剧气氛。书中作者对莺莺矛盾心理的描写,展示出她既有对爱情热烈追求,又有深受封建礼教浸染的真实心理,更是突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。

张生,一个轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑的书生。他被去掉追求功名利禄的庸俗以及在封建家长面前的怯懦,从而突出的是他对爱情执著诚挚的追求。张生跳墙,是王实甫刻划这一性格最为精彩的关目。

那天晚上,张生应莺莺诗简之约,到了后花园,他知道小姐已在隔墙,于是一跳,一把搂住了莺莺,莺莺吓了一大跳,她惊呼:“是谁?”这一下,约会便砸了锅,这里大大加强了小说的喜剧性色彩。

通过这样的艺术处理,王实甫充分展示了张生大胆追求爱情却又鲁莽迂腐的性格。在“赖婚”一场中,开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他,兴高采烈地等着作新郎,没想到老夫人出尔反尔,坚决不同意将莺莺许配给他时,他甚至跪在红娘的面前,声称如果得不到莺莺,他就要悬梁自尽。正是他的坚持和真诚,最终打动了莺莺。两人终于私下携手。

然而,这一点也反映了封建时代爱情理想被社会无情摧毁的悲剧。

红娘是一个社会地位卑贱,却光彩四射的人物。她很清楚老夫人为维护“相国家谱”,决不允许张生和莺莺的结合,所以她最初并不想帮助张、崔二人,但在事件发展的过程中,她逐渐为崔张之间真挚的感情打动,以其特有的机警使矛盾获得解决。王实甫写红娘的 “两下里做人难”,写这“缝了口的撮合山”在困境中巧妙周旋,生动地表现她机智倔强的个性。

汤显祖说王实甫的红娘:“有二十分才,二十分胆。有此军师,何战不克?

”可见红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。

《西厢记》这篇小说不过数千字,却情节曲折、叙述婉转,曲词华艳优美,富于诗的意境,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作的影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》等都从它那里吸取了反封建的精神。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心,让彼此坚守着美好爱情理想的憧憬和追求。《西厢记》是一部诗情画合一的作品,我们可以在诗和画的意境中尽情体味其中的爱情。

西厢记读后感 篇8

从唐代元稹的《会真记》直到后来的王实甫《西厢记》,最大的改变应该是故事结局的变化,那就是故事里面的男主角从一开始的“薄情年少如飞絮”,被世人唾弃变为后来的张生在考取状元之后有情人终成眷属。

《西厢记》里面的诗词特别的精彩,每次看它的时候都能想起《红楼梦》里面的镜头,贾宝玉和林黛玉一起看这本书。以前看的那个是金圣叹点评的本子,看过去发现已经忘得差不多了。金圣叹评《西厢记》为第六大才子书,我觉得这个评价也没什么不好。

古人为了追求真挚的爱情,忽略了那些世俗的观点,只深爱对方,所以我们应该努力追求真爱。

关于这本书里面的诗词已经什么都不记得了,希望以后有时间的时候再看看吧。

高三优秀读后感:西厢读后感(二)回到目录

元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。

《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。

近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。

首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。

普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。

但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。

王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。

第二,有关于老夫人的形象。许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。

这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。

一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。

莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?

老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。

试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?

其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。

因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。

第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。

通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。

也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。

西厢记读后感西厢记读后感(3) | 返回目录

看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。

整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。

在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。

三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。

整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。

在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。莺莺,她既要

要克服封建礼教对他长期的影响,就要避开老太太的眼睛和耳朵,要表现出他的尊严和矜持,所以就充满了考虑和尴尬,这种客观因素困扰着她。在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。

语言很有艺术性,比如张生的钢琴声说:

有美人兮见之不忘

一日不见兮思之如狂

凤飞翩翩兮四海求凰

无奈佳人兮欲细诉哀肠

何时见许兮慰我彷徨

愿言配德兮携手相将

不得已飞兮使我沦亡

它表达了张生对莺莺的迷恋和真诚。它有很强的吸引力!

张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:

张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄

乐事又逢春,芳心尓亦动

此情不可达,芳遇向须奉

莫负月华明,且怜花影重

莺莺:待月西厢下迎风户半开

拂墙花影动疑是玉人来

它生动地描绘了崔、张两人的深情,却蕴含着压抑和无奈

通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情

对张生“痴中见傻,傻中见真”的形象描写,

与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感

于此,“愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!

古言曰:“父母之命,媒妁之言”“门当户对”

虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,

并且英俊潇洒,富有才学和胆略。

最后,整部戏剧以喜为圆满

张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!

自古以来,歌颂爱情的诗歌、歌剧、戏曲比比皆是,喜怒哀乐,但大多都是丰满的

结局,但谁又能看到它在波折过程中的艰辛和坎坷呢?或许,只有真

真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!

西厢记的读后感范文西厢记的读后感(四)回归目录

元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。

《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。

近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。

首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。

普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。

但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。

王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。

第二,有关于老夫人的形象。许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。

这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。

一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。

莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?

老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。

试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?

其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。

因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。

第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。

通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。

也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。

西厢记读后感 篇9

戏剧<<西厢记>>观后感

姓名:刘清扬

学号:***

班号:***

即使不熟悉戏剧这门古老的艺术形式,<<西厢记>>作为当代中学生必读的名著,对于我们这些大学生却耳熟能详,许多人都能脱口而出几句“有心争似无心好,多情却被无情恼。”这样的名句。纸上的繁华终抵不过视觉上的享受,第一次看戏曲形式的演绎,真的是将曲曲折折的爱情,丝丝入扣的情感演绎的淋漓尽致。

首先是服装,飘逸灵动的水袖一挥一舞之间便把书生张生迷得神魂颠倒,莺莺头上华丽的配饰不仅简单就告知了她宰相大小姐的身份,也突出了她的年轻活泼。单单是这身衣裳,就让我对这出戏入了迷。

戏曲伴奏是最能够增添华彩的,是整个唱腔中最有力的支持部分。当张生心情忐忑的拿着红娘传递来的情书时,他的一举一动正好与伴奏完美吻合,恍惚间,像是在舞台上跳舞,与现在的现代舞有异曲同工之妙,不加语言,只用伴着鼓点的动作,就让观众明白了他的焦虑,紧张。伴奏对唱腔的烘托不仅表达了表扬者的的未尽之情;又充分发挥器乐艺术的特长。

两者相得益彰。

最后是一出戏中最重要的唱腔和表演。在我这个外行人看来,戏曲艺术与音乐舞台剧很是相似,唱词在表演者唱来如潺潺的小溪在我们耳边蜿蜒而过,抑扬顿挫,千回百转,丝丝入扣。我觉得这比唱流行歌曲难多了,尤其是长尾曲,这就需要演员们有很大的肺活量。

真的是台上一分钟,台下十年功。

由于脸上的浓妆,表演者的表情很容易在各色涂料下被掩盖,所以我觉得最能表达感情的使他们的眼神。每一个眼神都是那么到位,或者兴奋,或者害羞,或者焦虑,或者悲伤,眼神中的情感表达又是那么犀利。即使播放了视频,我总觉得自己在台下,他们的动作正式我的感受。

戏曲艺术沉淀千年,现在呈现在我们眼前的皆是精华。在浩瀚的戏曲艺术之海中,我愿跟随于先生继续遨游,学习更多的戏曲知识,欣赏更多的名家名篇,继承这一历史悠久的古老艺术。

西厢记读后感 篇10

似乎古人也爱推销,光是四大名著之一《红楼梦》就推出了一本书。这本书就是《西厢记》。

在红楼梦中林黛玉是被此书彻底地迷住了,感受着这其中动人的爱情故事,陶醉在其中。不光是她就连我也不例外。

那痴情书生张君瑞遇见了那崔莺莺是茶饭不思,堂堂读书之人却把书忘道九霄云外,念念地将那莺莺往心底搁着,久久不能忘怀。恰巧啊这当时贵族出生的崔莺莺被张君瑞这一表人才吸引了,也就两厢情愿。本想就这么订个亲事了结,不仅让他们能长相厮守,也能让读者欢心。可就是不如人愿,后面的一波三折就陆续来了。

崔莺莺大方、淑女、礼貌,颇会试问,而且有一副倾国倾城容貌,拥有无数追随者。可怜从小她就守着家庭的管教,这个不许,那个严禁,很有所谓的“家教”。自小她就在心中树立起这种尊强。再加上莺莺母亲的阻挠,这场婚姻迟迟没有实现。这事啊,游走出了个重量级人物——红娘。这个词想必大家十万分熟悉,今儿的媒婆就叫红娘,模仿此处的红娘牵红线的。我觉得这个红娘还是挺正义的,冒着被赶出崔家的危险帮这边递信,帮哪边传情的。当老太太准备违反婚姻的时候,她勇敢地站出来,好好地将老太太“批评”了一顿,使她无法反抗。这种尖利的语言带有一层薄薄的“逼意”。

老太太这个角色令我又爱又恨。这么好的因缘而且是成双成对,定会白头偕老,包他们幸福。但老太太再三阻挠与说谎,让我们这些读者有些恼羞成怒。但她也是出于一个母亲对女儿以后日子是否幸福的长远考虑。张君瑞是个还没考取的穷书生,若把女儿嫁给他,可能会过穷酸的日子。但假如实行“门当户对”法,以后保准,吃得好,穿得暖。

中国的爱情小说都爱追求个团圆结尾。最终张君瑞考上了状元,和崔莺莺终成眷属。

此书激荡起伏的情节令人回味,优美动人的语言让我陶醉。西厢记,值得一看

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